Осенняя акция «Риторик - достояние Кинозал.ТВ. Новые имена»

Что мы имеем против прагматичности,
романтики и эстетичности?
И разве выбор наш не предначертан
рамками высокой эклектичности?
امرأة باللون الأحمر

Девиз акции

Подумай, для чего ты это говоришь, какова твоя цель и что в подтексте.
Прайвеси акции

Случатся впечатление, что выносит на гребень искусства, душа озаряется вспышкой творческой свободы и будто на цыпочках, приглушенными шагами подходишь к клавиатуре, выписывая контрдансы и экосезы.

Во владении профессией риторика, на вершине мастерства в пространстве, пусть даже крошечной независимости от общего мнения, драгоценны подлинность факта, реальная почва и отсутствие фальшивой ноты.

Чувствуешь себя вдохновенным, никакой тяжести бытия, натуженных движений и слово льётся свободно, доходчиво, углубляет собственное самопознание и делишься своим мнением в зоне понимания и знания предмета.

Растолковываешь осязаемое, предвкушаешь кульминацию, подаёшь сигналы для понимания сути и сближаешь расстояние между людьми, могущее свернуться в одно мгновение от неправильного слова.

Условия акции

Пишем корректно, с соблюдением "Правил комментирования", в которых прямо запрещена провокация.

Для соискания звания "Риторик" приветствуются личные комментарии, а не из интернета.

Дорогие риторики и соискатели статуса!

Осенняя акция "Риторик - достояние Кинозал.ТВ. Новые имена"
ОТКРЫТА!

Акция продлится до 30 ноября.

Публикуйте свои комментарии на раздачах трекера со ссылкой "Риторик - достояние Кинозал.ТВ. Новые имена" и дублируйте текст в данной акции со ссылкой на раздачу.

Риторики, подтвердите своё мастерство.

Соискатели, откройте в себе дремлющий талант и станьте новыми именами.

Если Вы заметили на раздаче интересный комментарий пользователя, пришлите нам ссылку на раздачу.

В течение акции и по её окончанию, администрацией будет присваиваться статус Риторик за комментарии, отвечающие прайвеси акции.
Участники акции будут отмечены голосами на профиль и гигабайтами.

Автор идеи и организатор hollander

Оформление акции Аneta

Информативный помощник kusaga

Акцию представляет:

Дорогие нынешние и будущие Риторики и пользователи, комментирующие раздачи!
Нам важно привнести позитив в нашу кинозальскую атмосферу. Мы ценим ваши уникальные, интересные, особенные комментарии. Нам важно, что вы находите время на написание отзывов о фильмах, играх, аудиокнигах и об остальных раздач трекера. Пишите комментарии, оставляйте здесь ссылки на раздачи, где они были оставлены.
Мы хотим заметить всех, так что оставляйте тут ссылки и на других пользователей, если заметили, что есть комментарий несущий смысл и позитив.
Ещё не оставляли интересных комментариев? Начните комментировать прямо сейчас, а призы найдут любого, кто это заслужит.

Спасибо вам всем за то, что вы с нами!

Кодекс киллера / The Protégé / 2021 / ДБ (Line) / WEB-DLRip
(Рекомендую смотреть в переводе Pazl Voice)

Кодекс Киллера - крепкий, качественный боевик категории Б-минус. Рядом не стоял со Скоростью или Крепким Орешком, но, в целом, явно достойный, сделанный технически почти безупречно. Это особенно заметно по нашим непростым временам, которые выдают часто кино крайне низкого качества, почти во всех жанрах.

Навскидку, приличные боевики это - Поезд в Пусан, Воздушный Бой (с Морец) и, пожалуй, Кодекс Киллера.
Разумеется, это не категория Миссии Невыполнимой, Грани Будущего и т.д.

Плюсы фильма - Мегги, Китон и Джексон. А так же, какой-никакой сценарий, который в целом нормален, для жанра.
Хорошая операторская работа, монтаж, музыки слишком много, но... сойдет.

Минусы - пафос, слабая режиссура, суетливая атмосфера в которой не хватает погружения, очень неубедительная драматическая составляющая, без которой кино воспринимается глупыми пострелушками. (Тут скорее фильм схож со Скоростью 2)
Для сравнения просто предлагаю вспомнить Убийцы на замену и сразу станет всё понятно, в чём минусы сабжа.

Мегги Кью мне весьма симпатичная, ещё с Никиты, как достаточно харизматичная актриса. Видел её в разных фильмах и сериалах, и далеко не всегда она там блистала, но, имхо, многое зависит от сюжета и режиссера, и очень жаль, что ее талант нечасто проявляется, хотя он, безусловно, есть.
Запомнилась (позитивно) она мне в сериале "Последний кандидат", и серии Дивергент, помимо упомянутой Никиты.

Китону тут, к сожалению, не дали развернутся, зажали в рамках довольно картонного персонажа.
Джексону повезло чуть больше, но в целом, тоже ни о чём.

Имхо, съёмочная команда подобралась очень крепкая, но режиссер оказался всё-таки много слабее этой самой команды. Тот же Фукуа, имхо, сделал бы даже из этого конфетку, но имеем то, что имеем.
Тем не менее, в целом, хорошее, динамичное кино. Рекомендую к просмотру, помня, что это уровень Б-.

Без резких движений / No Sudden Move
(Смотрел в переводе AlphaProject, он из трёх вариантов показался наиболее живым и стильным. К сожалению, до Кинозала он не доехал, но если найдете - рекомендую именно его.)

Увидев в режиссерах Стивена Содеберга, я испытал волну позитива.
Всё таки трилогия Океана (Оушена) одна из любимых в жанре "благородных мошенников", и режиссер показал что может, если хочет.

Итак, новейший фильм Содеберга, сделан крепко, в группе сплошь звезды, и профи, по обе стороны от камеры.
Яркий монолог Мэтта Деймона, с почти безупречной актерской игрой. Атмосфера 1950-х, которая действительно чувствуется. Колоритные преступники, камера, которая порхает где надо, красивые пейзажи, уместная музыка...
Казалось бы, что тут могло пойти не так?.. В том-то и парадокс, что почти всё, если "ингредиенты" сводить в единое полотно.

Первое и самое важное.
Содеберг снял фильм не для меня. Стивен снял фильм для себя и узкого клуба "для тех кто понял", и это явственно ощущалось с первых минут. Подчёркивалось в деталях и массой недомолвок.
Второе - заигрывание с ритмом, экспозицией, на этот раз, не увлекало, а лишь сбивало с толку.
Третье - часто возникало ощущение - "и так сойдёт". Словно в монтажной не заморачивались, и неудачные дубли тоже шли в дело.
Да, неряшливость скрадывалась профессионализмом, но в целом.. энергетика у фильма никакая.

Прилив оптимизма испытал, когда увидел Брендана Фрейзера, которого весьма ценю, и скажу сразу, сыграл он свою небольшую роль на 5+, и я благодарен продюсерам и режиссеру, что дали актеру шанс, который уже давно не радовал большими ролями.

Дон Чидл в Обители Лжи жёг напалмом, хотя в Марвеле его замена оказалась ни о чём, внезапно. В общем, воспринял его появление в сабже с осторожным оптимизмом.

Бенисио Дель Торо - матерый актер, который редко играет в предпочитаемых мной жанрах, но к харизме и таланту вопросов нет.
И, наконец, Мэтт Деймон. Безусловно сильный актер, который понравился мне в Оушене и Борне. Но вот в Элизиуме он меня откровенно раздражал откровенным микастом.

Итог. Конвейерный капустник, недостойный таланта Содеберга и его почитателей, упущенное возвращение к Большую Лигу.
Рекомендую ли к просмотру? Скорее нет. Лучше сдуть пыль с трилогии Оушена, или с первой части Борна и пересмотреть их. Радости, в итоге, будет больше.

3/10, ибо с Содеберга больший спрос.

Взрыв (1-16 серии из 16) / 2018 / РУ / WEB-DLRip

Сериалы от Ильи Куликова ожидаю всегда и интересом, и Взрыв не стал исключением, особенно после замечательных Учителей. Но тут что-то пошло не так.

История шла очень тяжело. Именно в силу крайне низкого качества режиссуры, сценария и актерской игры подавляющего числа актеров, даже тех, которые я знал что умеют играть, и играть отменно.
Не было атмосферы, цельности, и т.д.
Кажется, уважаемый автор решил, что самой одноименной завязки хватит для всего. Не хватило.

Если сравнить с Бессонницей того же Куликова, и режиссера Мармонтова, которая снята немногим ранее, и в которой (как и в Мече, кстати) есть актеры из Взрыва - результат, простите, небо и земля. И этот факт вызывает недоумение, мягко говоря.
Шахта, Меч, Бессонница, к примеру, "не отпускали".
Взрыв же... Много "воды", просто образчик криминального НТВ-мыла крайне НИЗКОГО качества (особенно если сравнить, например, с Мечом!)

Однозначный проходняк.
Кроме Александра Матошина, который сумел, не переигрывать и не недоигрывая, респект!
Остальные, большей частью, даже крайне мне симпатичная Нина Гогаева не впечатлили. К сожалению.

Порою было ощущение, что это массовка, которую набрали с улицы, и они вообще не умеют играть.
Однозначно провал сериала, практически по всем фронтам. Кроме музыки, и игры Александра Матошина, и, может быть, Екатерины Симаходской и Сергея Жаркова, плюсов не нахожу.

3/10 Очень жаль... Потенциал у задумки был велик.

Аванпост / 2019 / РУ / HDRip

(фильм по сценарию И.Куликова)
Ждал фильм давно, впрочем, одноимённый сериал ждал еще больше.

Главный минус фильма он был собран из сериала. Слишком много выкинули, поэтому не получилось погрузится в персонажей. Всё - очень резкими размашистыми мазками...

...распил бюджетов...
Распил везде, и в Голливуде тоже. Больше-меньше, вопрос второй.
Я сказал о том, что когда не пилят, то другие жанры снимают хорошо, а к фантастике относятся с презрением, и в этом куда большая проблема. И именно в России.

фальшивая до ужаса игра актеров.
Это проблема менталитета и снобизма и актеров, и прочих уважаемых людей из русского Голливуда.
Почти все презирают её. Не любят этот жанр, и их нутро противится жить этим жанром.
Драма, детектив, даже ситком - пж-жалста, а вот ЭТО...

Отсюда и фальшивость, которая следствие внутренних психологических установок.
Редко, когда наблюдаю исключение, Бероев в 9 Неизвестных (хотя там мистика скорее). Стычкин к слову редкий актер, которые хорошо воспринимает жанр (ЧЗО). А вот Кяро, которого обожаю, в ЛЧЛ показал что нет, не его этот жанр. Это чувствовалось.
В США, Англии - фантастику любят, в России - любить ее - "дурной тон". А без любви невозможно сделать ХОРОШИЙ результат.
Хорошо, что хоть мистике повезло.

Зная Куликова, предположу, что сериал должен закончится клиффхенгером (как в ЧЗО 1-2, Шахте, Проклятие Спящих, например)
Видимо, был замах на 2й сезон.

5/10

Чернобыль: Зона отчуждения (1-2 сезоны: 1-16 серии из 16 + 3 Фильма + Фильм о фильме) / 2014-2019 / РУ / WEB-DLRip
Общий вердикт: Фильмы - ДЕШЁВКА
1+ из 5 баллов. (плюс за Аню в спальне во 2 фильме)

1. Если все помнят, собирались в кинотеатрах прокатывать это дело - но их послали. Почему?
Заявления авторов
"Как обещают авторы фильма, Финал будет состоять из трех разных версий. Все три будут начинаться одинаково, но в какой-то момент в результате минимальных ответвлений сюжета и «эффекта бабочки» та или иная линия начинают развиваться совершенно иначе, что приведет каждую версию фильма к совершенно разным финалам.
В итоге получится как бы три разных фильма."

Затем оказалось что в кино кина не будет. Почему? А вот почему.
Официальная версия - "не готовы кинотеатры к такому".
На самом деле, имхо, кинотеатры их послали - бизнес не глуп - халтуру чует за версту. Отсюда пункт номер 2.

2. ХАЛТУРА. И режиссура, и актерская игра, и графика, и атмосфера, и музыка. За исключением:
- игры Стычкина, Анны Кармаковой - молодой Марины, Артема Сучкова - Олега, который выпрыгнул из окна в 1 фильме.
- графики с летающими обручальными кольцами и "куполом" аппарата
- постельной сцены 2 фильма
- сами финалы, после схлопывания миров.
- фансервис/пасхалки с венком, нивой, пограничником, дорожным знаком.
- доп. сцены 1986 года, с т.з. сюжета, НО они сняты не просто плохо, а они были сняты ПРОСТО УЖАСНО. Не было Огненного Шара, хотя намеки в материалах были.
- взлетевший болт в конце 3 фильма. Хоть какая-то интрига и загадка.

3. Разочарование -1 сильнейшее. Смотреть 2 и 3 серию было возможно только на осторожной перемотке, ибо показали ещё Кристину Казинскую во всей красе, 2 расширенных диалогов: в морге и у монумента Припяти.

4. Разочарование -2. Первый и второй сезоны брали романтикой роад муви, сменой локаций, драйвом, фантомами, множеством подсюжетов (одна тайна Ани с фоткой сестры, чего стоила, Никита-двойник, КГБ 1986-го, встреча с прошлыми версиями себя, Киняев с фантомами, даже спасение ребят из бункера с помощью Зоны). Их было масса, больших и малых.

5. Разочарование -3. Имхо, деньги ушли на гонорары, а не на фильм. Вместо съемок 3 фильмов, с разными сюжетами, ведь это, и ТОЛЬКО это хотел зритель, сняли 1 фильм. Ведь если бы было 3 фильма, то кинотеатры бы согласились бы прокатывать, потому что знают, на 3 разных фильма народ пойдёт, а на 1 фильм 3 раза (где выискивать второстепенные сюжетные отличия) - нет.

В итоге, стоит переделать 3 фильма в 1, с сюжетным механизмом прокрутки альтернативных сцен. Т.е. Надо снять глобальную сцену, где Паша борется с Зоной/Сорокиным и ему снится "сон", в котором происходит 3-й фильм, и тряся головой, прокручивая варианты отличающиеся сцены, и выбирая из них одну сцену, словно он властелин снов. Чем-то должен напоминать День Сурка/НовыйДень
В конце он неким образом изгоняет вирус зоны из себя, и прыгает в сюжет финала 3 фильма. Хэпп-Энд

Это было б и динамичнее, и фантастичнее, и интереснее.

По вопросу о Марине.
Кого она видела в своих видениях - не известно.

В третьей части она появилась в Чернобыле дистанционно, физически находясь пол Москвой на даче. Видимо у нее были очень крутые способности. Если помните, она дожила до нашего времени. И когда ее муж был в Чернобыле, спроецировала свой образ ему, перед смертью... Может быть только он мог ее увидеть.. точно неизвестно.

Меня заинтересовал взлетающий болт. Вариантов тут масса - Паша (Холмс, но как? Паша еще не был в Чернобыле! И технически не мог обрести силу Зоны...), или некий новый персонаж, зараженный Зоной, который наблюдает со стороны. Например, Стычкин. Он то там точно был или мог бы быть...
4/10

Любовница Нерона (Забавы Нерона) / Mio figlio Nerone / 1956

Эх, жили люди...
Нерон... как много в этом звуке для сердца римского слилось!

Но не все так радужно, как кажется из названия. Вообще-то, это фильм о материнской любви (дословный перевод "Мой сын Нерон")*... Материнской любви к власти, принявшей патологическую форму. Чтобы вылечить мамочку, любящий сын по совету доброго мудреца Сенеки подкладывает гадюку в ее постель (конечно не сам, а с помощью раба). Мы все знаем, что гадюка -- это символ медицины, поэтому должна лечить любую болезнь. Но не тут-то было. Ворон ворону глаз не выклюет, а гадюка гадюку не укусит (мамуся до этого уже отравила своего мужа). Под пытками раб оказался словоохотливым, и мамуся обиделась. Чтобы добро не пропадало зря, она подкладывает гадюку в постель сыночка, но и тут вышел облом... Гадюка не кусает все гадючье племя.

Тем временем обострилась международная обстановка. У Рима была заноза в заднице. Звали ее Британия (англичанка гадит, все как обычно). Британия оставалась непокоренной. В то время как другие народы исправно платили налоги в казну империи и поставляли солдат в ее армию, британцы самым возмутительным образом жили сами по себе и не стремились в лоно цивилизации. Чтобы прекратить это безобразие и установить Pax Romana в туманном Альбионе, мамочка пытается отправить любимого сыночка на самый край эйкумены. А если повезет, то и за край. Но наш герой не лох педальный, и его совсем не прикалывает тусоваться с войском в лесах и болотах, где нет ни театров, ни бань, ни даже фуагра, и где пьют какую-то бурду, именуемую элем, вместо фалернского. Ах, фалернское... но об этом не здесь.

Еще у Нерона была любовница (странно что только одна) по имени Поппея (у римлян имена были лаконичны и по делу). Но мамочка и слышать о ней не хотела, несмотря на чудесное имя. Теперь вы сами видите, как все сложно. Тут уж не до забав, с мамочкой надо что-то делать...

Главная же мораль фильма в том, что хотя обидеть художника может каждый, но не каждому это сойдет с рук. Figlio Nerone -- это вам не Hulio Iglesias!
И поджигая Рим, Нерон пояснил: Им не нравилсь мои стихи...

*В российском прокате название изменили, справедливо полагая, что сексуальная любовь привлечет больше зрителей чем материнская.
.

Четверо из Техаса / 4 for Texas / 1963

В названии "for" почему-то перевели как "из". Странно, учитывая что все действие происходит в Техасе, и никто из него не выезжает. Хороший вестерн, только драка поставлена нелепо (видимо это юмор). Вообще-то не очень люблю вестерны из-за некоторой их натужности, но этот снят непринужденно и весело. Беспонтовые -- это не про главных героев. У каждого понтов хватит на четверых, как и положено в Техасе. И как правильно учил тов. Чехов, если на поясе висит кольт, значит он должен выстрелить. Ну, он не совсем так сказал, но смысл тот же. )

Два главных героя очень комильфомные, третий тоже харизматичен (харизма еле влезает в кадр). Только Чарльз Бронсон, как обычно, играет брутального злодея со звериной серьезностью. Между нами говоря, пренеприятнейший тип, но видимо нужен для контраста и разнообразия (или ради извечной борьбы добра со злом и всякого такого). В целом фильм смотрится легко и оставляет приятное послевкусие. Финал прекрасен. Добро (нажитое непосильным трудом меткой стрельбы) побеждает зло.

Похвально, что герои не пытаются облегчить участь пеонов, освободить угнетенные меньшинства или бороться за права женщин. Вместо этого они настойчиво куют свое светлое капиталистическое будущее в отдельно взятом штате. Такая целеустремленность может служить хорошим примером юношам, обдумывающим житье.

В копилку афоризмов:
-- Он ведь кажется юрист?
-- Ну, у каждого есть недостатки.

Если деньги жгут вам карманы, наше казино всегда открыто для вас!

Ускользающая красота / Stealing Beauty / 1996

В одну картину впрячь не можно коня и трепетную лань.
В фильме показан взгляд на юность глазами пожилого режиссера. Поэтому вызывает противоречивые чувства. Здесь нет энергии молодости, жизнь не бьет ключом, герои какие-то квелые. Даже не похожи на итальянцев -- если вспомните Челентано, поймете, о чем я. ) По темпераменту больше похожи на эстонцев. И даже мариванна не помогает. С другой стороны, dolce vita, fa niente, festina lente -- это все на месте. ) В общем, кино на любителя, которого не смутит несоответствие между молодостью и малохольностью.

Кстати, с переводами названия совсем беда. В оригинале -- Io ballo da sola ("Я танцую одна"). Англичане и французы зачем-то перевели как "Украденная красота" (Stealing Beauty и Beauté volée), а русские -- как "Ускользающая". Может эти названия тоже подходят, но режиссеру все-таки видней. Тем более, что фильм с неким философическим посылом, поэтому тут важен правильный вектор восприятия, который как раз и задается названием. Sapienti sat. (Что-то на латынь потянуло, вот ведь волшебная сила искусства.)

Закон есть закон / La legge e legge / 1958

Закон суров, но это закон. Это суровый фильм о законе и о долге доблестного пограничника, бдительно стоящего на страже рубежей своей Родины. Вся заковыка только о том, чтобы понять, какая же страна является его Родиной. Но тут поможет бутылка вина. In vino veritas (это могло бы стать вторым названием фильма). Занимательная фабула, острые повороты сюжета, снайперская винтовка против канцелярской чернильницы. Кто победит?... Зрителя держат в напряжении до конца фильма... Спойлер (но вы уже и сами догадались): победит конечно же legge. Поаплодируем создателям фильма. Именно такие ленты и воспитывают законопослушных граждан. И если бы я был юношей, обдумывающим житье, то посмотрев этот фильм, непременно захотел бы стать програничником. Где-нибудь в предгорьях Альп.

Сейчас такой фильм, увы, уже не снимут. Этот ваш Евросоюз нарушил все очарование причудливых пограничных линий, кормивших и пограничников, и контрабандистов, и кинематографистов.
.

Классик / 1998

Класс sic! На хорошее и мне не жалко слов. Просто, жестко, элегантно. И безо всякой тарантино-ричиевской лабуды (циничного эпатажа пресыщенной публики). Здесь все заряжено благородными чувствами, как граф Монте-Кристо -- жаждой возмездия. Уважение старшим, сострадание старым, благодарность наставникам. Честь, лесть, месть! Так и чувствуется, как Немезида, крылатая богиня возмездия, парит за спиной ГГ и направляет его руку, в которой он держит кий, револьвер или стопарик. Поэтому удары и выстрелы всегда попадают в цель, а стопарик в рот. (И никаких взболтать но не смешивать, отвлекающих от главной цели.) Конец предсказуем, но все равно прекрасен. Под ложечкой сосет от близости развязки... Карамболь!... Карамба!... Партия!... Ваши больше не пляшут. Но есть и вторая часть марлезонского балета. Надо унести ноги из золотоносного, но негостеприимного городка. Дороги перекрыты. А вот здесь действительно неожиданный ход...

Джентльмены / The Gentlemen / 2019

Похож на "Джентльменов удачи" (откуда и стырили название*), но не такой смешной. Зато более эпатажный. Стильный, но не атмосферный (для атмосферности надо, чтобы зритель верил в происходящее). Начало интересное, но потом становится затянуто и однообразно. Не жалею что посмотрел, но досматривал с трудом. Короче, противоречивые чувства и смешанное послевкусие.

*Другая версия происхождения названия -- позаимствовали с двери мужского туалета (смотрел в переводе Го,блин).

Справедливости ради, нельзя не заметить, что у ГГ высокие моральные принципы. Только марихуана, никакого героина и кокса -- они вредны для здоровья (Минздрав предупреждает). То есть, парень сеет не только коноплю, но и разумное, доброе, вечное. (Напомнило мораль из "Джентльменов удачи": то бензин, а то -- дети.) Кроме того, отдана дань феминизму -- ГГ подкаблучник. В двух этих моментах Гай Ричи съехал с привычной колеи циничного эпатажа, за который его так любит пресыщенная публика. И это могло бы разрушить целостность образа и атмосферность фильма, если бы они там были.
.

Залечь на дно в Брюгге / In Bruges / 2008

Поверим алгеброй гармонию. Рецензия в стиле техно, то есть о сути вещей, а не о чувствах. О чувствах на кинозале есть кому писать и без меня. )

Абсурдистский фильм. Быть может, перевоспитание преступников с помощью искусства в принципе и возможно. Но показанному в фильме, когда они начинают каяться вплоть до самопожертвования, ничуть не верится. Причем самопожертвование поддается с аллюзией к Христу. Капающая кровь персонажа и кровь Христа в фиале в базилике (высохшая, но согласно легенде, переходящая в жидкую фазу в особо сакральных случаях). Видимо при написании сценария использовались расширители сознания. Персонажи, кстати, их тоже употребляют.

С другой стороны, при сшибке противоположных нервных процессов* (восприятие прекрасного на фоне гопнического менталитета) возможна парадоксальная фаза, когда все не как обычно, а совсем наоборот. Плюс психотропики. Для всего этого и подходит слово "абсурд".

*Термин "когнитивный диссонанс" не хочется применять к этим примитивным персонажам.

А вот у зрителя может возникнуть когнитивный диссонанс. Трудно понять шефа киллеров, который смертельно огорчился из-за случайной жертвы. Понятно конечно, что оплаченные убийства -- это комильфо, а неоплаченные -- моветон, но ведь не до такой же степени, чтобы терять своих работников (и даже больше того... но уточнять не буду -- это был бы спойлер). С такой сентиментальностью он вряд ли смог бы стать главарем головорезов.

Тем не менее, фильм занятный. Смотрится с неослабевающим интересом до самого конца. Непредсказуем из-за своей абсурдности. Если не принимать те же самые препараты. В любом случае, оригинальный. Второго такого нет.

См. также cиндром Стендаля.
А еще: http://kinozal.tv/details.php?id=1780565

Одесский пароход 2019

Судя по большинству отзывов, это артхауз. ) Просмотр подтвердил, что это кино не для всех. Мой отзыв кстати тоже. )

Тут цимес в том, что под ласковым южным солнцем люди расслаблены и наслаждаются жизнью. Поэтому любой конфликт стремятся обратить в юмор, шоб вы были здоровы. А в суровом северном климате, где небо затянуто свинцовыми тучами, люди не имеют на это времени (вот-вот пойдет дождь, да и зима не за горами). Поэтому там вырастают характеры стойкие, нордические. И когда суровые северные жители получают на реализацию юморо-материал, взращенный под ласковым южным солнцем, они непроизвольно делают обратную трансформацию -- юмор обращают в злость (и не будем винить в этом их, будем винить географию). Актеры напряжены и играют со звериной серьезностью, в то время как одесские персонажи, шоб вы знали, должны быть расслаблены. В общем, вышло как в том анекдоте -- мне Рабинович напел. В результате получилась причудливая смесь северного и южного менталитетов, интересная только знатокам трансперсональной этнопсихологии, круг которых довольно узок. )

Еще одна проблема в том, что как говорят в Одессе, старая хохмочка второй раз уже не хохмочка. Это особенно верно для хохмочек, прежде услышанных в лучшем исполнении.

И конечно же, жаль что нам так и не удалось заслушать начальника трансп... самого Михаила Михайловича. Но выговор мы ему все равно запишем.

Итого:
5/10 -- за художественный фильм
10/10 -- за пособие по трансперсональной этнопсихологии

И для винтажности, цитата из классика.
Человечество, смеясь, расстается со своим прошлым. (с) Карл Маркс

ntr сказал(a):

Закон есть закон / La legge e legge / 1958 Закон суров, но это закон (с)...Поаплодируем создателям фильма. Именно такие ленты и воспитывают законопослушных граждан. И если бы я был юношей, обдумывающим житье, то посмотрев этот фильм, непременно захотел бы стать програничником. Где-нибудь в предгорьях Альп.

..."Где-нибудь в предгорьях Альп" - с Александром Суворовым или потом? Спешу выразить вам свою благосклонность к Вашим комментариям! Где бы вы не появились на форуме или на раздачах КЗ, всегда кратко, но ёмко, тонкомудрым юмором дышат ваши посты. Спорить с вами - себе дороже, я пробовала... УДАЧИ!

Rain Desert / Blues / 2014 / MP3

Что такое Блюз?

Блюз (англ. blues от blue devils «уныние, хандра») — вид афроамериканской традиционной музыки. Зародился в конце XIX века в афроамериканском сообществе Юго-востока США, в среде выходцев с плантаций «Хлопкового пояса». Впервые термин использовал Джордж Колман в одноактном фарсе «Blue Devils» (1798). С тех пор в литературных произведениях фразу англ. «Blue Devils» (английская идиома соответствующая русской идиоме «Тоска зелёная») часто используют для описания подавленного настроения.

Блюз сложился из таких её проявлений, как «рабочая песня», холлер (ритмичные выкрики, сопровождавшие работу в поле), выкрики в ритуалах африканских религиозных культов — ринг-шаут, спиричуэлс (христианские песнопения), шант и баллады (короткие стихотворные истории).

Во многом повлиял на современную популярную музыку, в особенности таких жанров как «поп», «джаз», «рок-н-ролл», «соул».

Преобладающая форма блюза — 12-тактовая блюзовая сетка, где первые 4 такта зачастую играются на тонической гармонии, по 2 — на субдоминанте и тонике и по 2 — на доминанте и тонике. Метрическая основа в блюзе — 4/4. Нередко используется ритм восьмых триолей с паузой — так называемый шаффл (метр - 12/8).

Характерной особенностью блюза является использование блюзового лада, включающего в себя пониженные III, V и VII ступени в звукоряде натурального мажора (так называемые «блюзовые ноты»). Часто музыка строится по структуре «вопрос — ответ», выраженная как в лирическом наполнении композиции, так и в музыкальном, зачастую построенном на диалоге инструментов между собой. Блюз является импровизационной формой музыкального жанра, где в композициях зачастую используют только основной опорный «каркас», который обыгрывают солирующие инструменты. Исконная блюзовая тематика строится на чувственной социальной составляющей жизни афроамериканского населения, его трудностях и препятствиях, возникающих на пути каждого темнокожего человека.

Ралли. Дакар (2020: 1-12 этапы) Обзор / Dakar / 2020 / РУ / HDTVRip (720p)

Что такое Ралли «Дакар» ?

Ралли-рейд «Дакар» (долгие годы было известно как «Ралли Париж — Дакар») — ежегодный ралли-марафон, основанный французом Тьерри Сабином. Проводится начиная с Ралли «Дакар-1979» (старт первого рейда был дан в декабре 1978-го, но сама гонка считалась 1979 года). До 2009-го ралли финишировало или начиналось в столице Сенегала — Дакаре (за исключением 1992 и 2003 годов). С 2009 по 2019 год ралли проходило в Южной Америке, а по некоторым спецучасткам старого африканского маршрута проводится ралли-марафон Africa Eco Race. С 2020 года маршрут ралли проложен в Азии, по территории Саудовской Аравии.

В ралли-рейде принимают участие профессиональные спортсмены и заводские команды, но большая часть участников — любители, их число достигает 80%. На «Дакаре» с 1981 года нет абсолютного зачёта, а победители соревнования выявляются только в своих классах, сейчас это: автомобили, мотоциклы, квадроциклы, мотовездеходы Side-by-side (UTV) и грузовые машины, причём маршруты спецучастков для разных классов могут не совпадать.

Великий диктатор / The Great Dictator / 1940

В эпоху немого кино было немало великих комиков, таких, как Бастер Китон, Гарольд Ллойд, Макс Линдер, Братья Маркс, но Чарли Чаплин на их фоне всегда выделялся. Он не ставил просто комедии, наполненные до краев забавными ужимками, головокружительными трюками и абсурными ситуациями. В его комедиях всегда присутствоали нотки грусти, а за комичными ситуациями просматривалась драма. Через все его творчество красной нитью проходила тема маленького человека, слабого и беззащитного, но при этом обладающего чувством собственного достоинства, стремящегося к добру и справедливости. И это, отнюдь, не вымышленный персонаж, а некий собирательный образ, который он создал опираясь на свой собственный жизненный опыт, в котором хватало и слез, и лишений, и обид.

В Декларации независимости, по которой американские колонии вышли из состава Британской империи, говорилось: «все люди сотворены равными и все они наделены Творцом неотъемлемыми правами, к числу которых принадлежит жизнь, свобода и стремление к счастью". Все творчество Чарли Чаплина было подчинено этому принципу. И он был верен ему настолько, что в темную эпоху маккартизма его заподозрили в симпатиях к коммунистам и он был обвинен в антиамериканской деятельности. Дело дошло того, что ФБР, по личному приказу самого Эдгара Гувера, стало собирать на Чаплина обширное досье. В 1952г. Чаплин отправился в Лондон на мировую премьеру «Огней рампы», и Эдгар Гувер добился от иммиграционных властей запрета на обратный въезд актёра в страну. Таким образом Чарли Чаплин, фактически, был изгнан из США. После этого Чарли Чаплин поселился в Швейцарии, где и прожил до конца своей жизни. В США он так и не вернулся.

"Великий диктатор", первый полностью звуковой фильм Чарли Чаплина, вышел в 1940 г. Это жесткая пародия на нацистскую Германию. Говорят, что Адольф Гитлер пришел в бешенство, когда его посмотрел. В то время Германия и США находились в состоянии мира и поэтому, из-за политической подоплеки, выход фильма был затруднен. И, тем не менее, зритель его увидел. И не только! Кассовые сборы превзошли все ожидания, а сам Чарли Чаплин был выдвинут на премию "Оскара". Образ "маленького Бродяги" в этом фильме использовался в последний раз.

В финале герой Чаплина произносит следующие слова: "Жизнь может быть свободной и прекрасной, но мы сбились с верного пути. Алчность отравила души людей, разделила мир ненавистью, ввергла нас в страдания и кровопролитие. Мы все наращивали скорость, но заперли себя в темнице. Машины, которые дают изобилие, оставили нас в нужде. Наши знания сделали нас циничными, наша рассудительность сделала нас холодными и жестокими. Мы слишком много думаем и слишком мало чувствуем. Нам нужны не столько технологии, сколько человечность. Не столько ум, сколько доброта и мягкость. Без этих качеств жизнь станет жестокой и потеряет смысл".

И это делает фильм актуальным в наши дни. Потому как, похоже, что в этом мире меняется только форма, но суть его остается прежней. Увы...

Любовь с первого взгляда / 1975

Главный герой фильма, 16-летний азербайджанец Мурад Расулов, простой парень, страстный поклонник футбола, влюбился впервые в жизни, да ещё в русскую девушку, которая к тому же старше его на два года и учится в институте. Разница в возрасте и конфликт культур становятся препятствием на пути юноши, которому никто не помогает в безнадёжной, отчаянной борьбе за любовь.

Смотрел этот фильм еще тогда, когда он только вышел на экраны. Фильм непростой и оставляет довольно тяжелое послевкусие. Действительно, картина рассказывает о конфликте культур, который становится непреодолимым препятствием для любви. И конфликт этот носит не столько этническую, сколько социальную окраску. Известно огромное количество случаев, в том числе и рядом с каждым из нас, когда людям разных национальностей, рас и вероисповеданий удается преодолеть различия в национальной культуре, в ментальности и весьма успешно построить отношения, создать семью, вырастить детей. Залогом успеха при этом является сопоставимый уровень развития, обусловленый средой, воспитанием, образованием и какие-то общие интересы. Здесь же дело обстоит иначе. Он - обычный уличный мальчишка из простой семьи, интересы которого ограничиваются футболом и улицей, а она - воспитанная девочка из т.н. "хорошей семьи", которая, к тому же, еще и учится в консерватории. Каковы у них могут быть общие точки соприкосновения? Что их может объединить и сблизить? Вряд ли получится найти на эти вопросы положительные ответы. Контраст между ними настолько разителен, что порой кажется, что они живут на разных планетах. При этом он повсюду ходит за ней, буквально, преследует ее по пятам, а ей он своершенно неинтересен. Вокруг этого и строится сюжет. Думаю, что весь фильм можно уложить в одну единственную фразу, произнесенную когда-то Антуаном де Сент-Экзюпери: "Любить - это не значит смотреть друг на друга. Любить - значит смотреть вместе в одном направлении".

Также обязательно хочется отметить еще и то, что фильм очень хорошо, с теплом и добрым юмором, передает атмосферу старых городских двориков, где двери нараспашку, где все на виду. Где мирно, бок о бок, живут люди разных национальностей. Где если случается беда, то беда эта становится общей, а если радость, то и радость общая. Где самым близким другом, который первым придет на помощь, становится сосед.