10.01.2017, 03:44
|
#41 |
|
Сообщения: n/a
|
Человек без прошлого / Mies vailla menneisyytta / 2002 "Человек без имени приезжает в город, где его в первый же момент избивают до полусмерти. С этого начинается эпическая драма, фильм, или, можно сказать, поэма одиноких сердец с пустыми карманами под необъятными небесами нашего Господа Бога… " (Аки Каурисмяки) В своё время я как-то умудрилась пройти мимо фильмов Аки Каурисмяки, а открыла для себя этого великолепнейшего режиссера сравнительно недавно благодаря человеку, вкусу которого доверяю полностью. Ну или почти полностью... ;) А фильмы АК стали теперь и у меня одними из самых-самых... "Человек без имени" - удивительный фильм, яркий, добрый, теплый, душевный и очень атмосферный. Простая история о простых и честных человеческих чувствах; о людях, у которых нет биографий и судьбы их неизвестны, но которые образуют крошечный человеческий островок в пустыне тотального равнодушия. Здесь поступают с другими так, как хотели бы, чтобы поступали с ними; здесь нет места вражде и ненависти; здесь знают не понаслышке, что такое любовь к ближнему, и не забыли, как это - делать добро, причем бескорыстно: " - Как мне с тобой расплатиться? - Увидишь, что лежу лицом в луже, переверни." А ещё здесь есть добрая Фея из Армии спасения - "того же моря рыба", по-настоящему родственная душа, та, кто понимает, как никто другой, любит, как никто другой, и готова на самопожертвование ради любимого: "... ты должен вернуться домой. - Мне не хочется. - Брак - это святое". На первый взгляд кажется, что всё происходящее здесь несколько "сказочно", но "в жизни случается всякого много" и в ней есть место любым поворотам судьбы, любым нестыковкам или, наоборот, удачным случайностям ... Почему бы и такому не произойти? Ведь, если вдуматься, ничего нереального, кроме чудесного воскрешения, в показанном нет. Но ведь главное чудо возвращения к жизни здесь заключается не столько в этом самом воскрешении, сколько в возрождении, пробуждении души, прежде находившейся в дремлющем состоянии. Человек получает новый шанс начать жизнь с чистого листа, но уже по другим правилам и даже как бы в другом измерении. Однако жизнь, которая началась у главного героя ("М", как он указан в субтитрах), не отменила его прошлой жизни - и она неизбежно находит М. И вернувшись в свой уютный дом, он понимает, что прошлого у него действительно нет, а есть только лишь настоящее, которое он обрёл, и будущее, которое он строит сейчас. В "Человеке без прошлого" мне понравилось абсолютно всё: и некоторая притчевость сюжета, и замечательная игра актеров, и мягкий юмор, и потрясающий саундтрек... Этот фильм состоит из мельчайших деталей, которые складываются в итоге в фантастически красивую мозаику. Здесь нет ни единого лишнего слова, ни единого лишнего движения. Все тщательно выверено и продумано. А диалоги из этого фильма можно цитировать до бесконечности - настолько они при всей своей немногословности ёмки, остроумны и выразительны: - На неделю уезжаю в Таллинн. Пёс будет за тобой следить. Он ест только сырое мясо. - Я о нём позабочусь. - Он сам о себе позаботится. И не вздумай его гладить, не то тебе крышка." (Этого "пса-убийцу" нужно просто видеть, чтобы по достоинству оценить весь комизм ситуации.) Или же диалоги во время стряпни и последовавшего за ней ужина: "- Может, помочь? - По-моему, всё и так сгорело. Но в любом случае готово. ... - Готовите часто? - Не очень. - Горошек был вкусный..." "Предложил бы кофе, но у меня его нет", - галантно сокрушается бомж, вылезая из мусорного контейнера на вежливый стук. А вот в этом простом диалоге гораздо больше эмоций и чувств, чем в иных многочасовых мелодрамах: "- Ты быстро вернулся. - Да. - Я боялась. - Напрасно." Этому фильму веришь. Веришь, что второй (а если нужно, то и третий, и т.д.) шанс существует для каждого из нас, что ни имя, ни прошлое не имеют значения, и понимаешь, что быть человеком без прошлого лучше, чем человеком без будущего. Этот фильм смотришь и наверняка знаешь, что кем бы ни был М в прошлой жизни, всё у него сложится хорошо, что вместе с Ирмой они обязательно будут гулять в прекрасном парке Монрепо, о котором так проникновенно поет гранд-дама финской популярной музыки Анникки Тяхти, - в том самом Монрепо, где когда-то встретились родители самого АК... Каурисмяки вообще считает, что Анникки "ответственна" за его рождение: "В 1957 мои родители пошли на бал, где она пела. Через девять месяцев родился мальчик, это был я." А теперь мы смотрим его фильмы, задумываемся и сопереживаем, очищая собственную душу и становясь хоть чуточку, но лучше... |
|
10.01.2017, 03:50
|
#42 |
|
Сообщения: n/a
|
Вдаль уплывают облака / Kauas pilvet karkaavat / 1996 "Я не мог бы смотреть на себя в зеркало без презрения, если бы не сделал фильм о безработных. Симпатия и понимание не являются сильными сторонами человеческого общества. Эти качества в нём не запрограммированы. Мне нужно было найти оптимистическое решение, не потеряв контакта с реальностью, сделать фильм в манере современного нео-реализма в цвете... Легче всего было бы рассказать историю безработного человека, в которой работодатель - закоренелый негодяй. Но я не хотел идти по традиционному пути. Враг, на самом деле, невидим..." (Аки Каурисмяки) Ещё одна оптимистическая трагедия от Каурисмяки. Очень искренний, тёплый и человечный фильм. Исследование жизни и способов борьбы с неудачами, нечистоплотными работодателями и собственным неумением предвидеть последствия своих поступков. АК не заостряет внимание на самом факте потери работы обоими супругами и их коллегами. Его больше интересует их реакция на это событие, их отношения между собой в сложный период жизни. Не знаю, пророчество ли, предвидение ли этот фильм, или просто так совпали фазы экономических циклов, но очень уж похожей на наши, украинские посткризисные реалии оказалась неприукрашенная финская действительность 1990-х годов. Если вы приближаетесь к 40 годам и волею судьбы оказались за бортом жизни, точно так же трудно найти работу, даже если вы - профессионал. Да и лучшим путем избавления от житейских проблем некоторым украинцам точно так же, как и Мелартину, и Лаури Копонену вначале, чаще всего казался уход от них с помощью "путешествия к концу бутылки водки". Со временем такой уход от проблем иногда превращался в одну новую огромную проблему, как у Лайюнена. Грустное совпадение... Очень подкупает трогательное отношение Копоненов друг к другу в такое непростое для их семьи время. Букетик цветов, купленный Лаури на последние деньги; чашечка кофе для донельзя расстроенной жены; заботливое укрывание её, заснувшей, одеялом... Так же и Илона: только любовь и понимание, и ни слова упрёка утром даже тогда, когда накануне вечером мертвецки пьяный муж рухнул, едва переступив порог квартиры; даже тогда, когда он проиграл в казино ВСЕ вырученные от продажи машины деньги, она лишь молча сочувственно берёт его за руку... Поистине "Вдаль уплывают облака" - энциклопедия семейных отношений в период финансового кризиса... Всем хорош этот фильм, кроме одного: финал его слишком уж отдаёт наивной утопией. Название ресторана - "Работа"; "Ассоциация хельсинкских борцов за права рабочих хочет зарезервировать 30 мест на сегодняшний вечер" - и гордость в глазах Лаури... Даже со скидкой на 1996 год всё это, по меньшей мере, выглядит смешно. Хотя, может быть, АК и специально утрировал всё это? С него, пожалуй, станется... "Я не знал, что найду, когда пригласил тебя танцевать. Играли ритмичную песню, ты сказала: "Подойди ближе". Все спряталось, когда луна зашла за облака. Парк погрузился во тьму, и этому всегда есть причины. Музыканты ушли на перерыв, и я предложил проводить тебя до дома. Ты только рассмеялась в тишине, все обернулись посмотреть. Ночь продолжается, пластинка играет вечно - мне остается только ждать. Но облака уплывают вдаль, напрасно ты пытаешься их догнать - облака уплывают вдаль, а вместе с ними и я..." (Drifting Clouds Ending ) |
|
12.01.2017, 01:43
|
#43 |
|
Сообщения: n/a
|
Апельсиновый сок / 2010 Талантливейшая Ганна Слуцки... Мне нравятся многие фильмы, снятые по её сценариям. И "Апельсиновый сок" не стал исключением. Удивительно тонкий и глубокий фильм, остроумный, грустный, трогательный. О чём же он? В первую очередь об одиночестве. О желании любить и быть любимым. Это так просто и так сложно в нашем сегодняшнем мире. У Стивена есть миллионы, но он один и НИКОМУ НЕ НУЖЕН. Своими невыносимыми выходками он каждый день испытывает на прочность сиделку и врача... На первый взгляд история кажется простой до банальности, но множество мельчайших деталей делают этот фильм особенным, неповторимым, изысканным... Не люблю Дапкунайте, люблю Панина и терпимо отношусь к Яценко. Но в этом фильме все они играют бесподобно и очень выразительно. Особенно хорош Панин: неизбывная грусть в глазах и тоска по настоящим чувствам, живому человеческому теплу... Помните, как Стивен просит Дашу разыграть сценку и просто его пожалеть? И насколько мастерски сыграно превращение капризного самодура в нежного заботливого мужа! А чего стоит только одна из финальных сцен, когда Стивен в последний раз повесил в шкаф свой домашний халат и, выходя, погладил ладонью стену, будто попрощался... Ну почему Панин так редко играл положительных героев?.. Да и Дапкунайте довольно убедительна в роли женщины, прошедшей через предательство мужа, изверившейся в людях, тянущейся к одиночеству и безуспешно пытающейся найти выход из сложной ситуации, в которой оказалась. Егор в исполнении Яценко строит грандиозные планы на будущее, мучается от одиночества и стремится всеми способами уклониться от непростой миссии, возложенной на него Стивеном. Он и сочувствует Даше, и ревнует её, и тоже отчаянно хочет любви... В этом фильме потрясающе выписаны все диалоги, и в этом заслуга Ганны Слуцки, сценариста и автора повести "Бумажный брак", по которой снят "Апельсиновый сок". Многие фразы - от иронических пикировок до размышлений о жизни - так и хочется процитировать, но я ограничусь лишь несколькими: "- Всё-таки приятно пригласить женщину в кафе и на 100 долларов накупить ей всякой сладкой гадости... - А вы что, никогда ничего женщинам не покупали? - Покупал одной. Остров. - Необитаемый? - Ага. После того, как эта сука там поселилась, все аборигены сбежали..." "Мило-мило... Жены я так и не приобрёл... Сиделка обнаглела... Доктор запил..." "- Просто хотелось услышать какое-нибудь доброе слово. Бесплатно. - Бесплатно я только молчу." "Когда живёшь, всё время думаешь: сегодня - ладно, сегодня - ерунда. Вот завтра! Вот потом! Поживу-у-у. А когда вдруг понимаешь, что никакого потома-то и не будет... как-то..." Вот так случается, что встречаешь человека, с которым хочется быть рядом... И жизнь вдруг приобретает смысл, даже если жить осталось всего месяц. Жизнь, она всегда даёт шанс. И он его использовал... "Ты знаешь, я всегда боялся мышей и женских слёз. Но с мышами договориться сложно, поэтому хоть ты давай не реви, а? Ладно, ладно. Прости... Шутка. "Если человека нельзя обнять, то его и нет", - ты сказала в церкви. Тогда мне это как-то... А сейчас я понял: не было меня, пока ты меня не обняла. Не реви... Этот месяц был чудом. Выпей сок из пакета, прими кальций... Живи. Живи дальше. Я люблю тебя. Мы встретимся..." |
|
12.01.2017, 02:06
|
#44 |
|
Сообщения: n/a
|
127 Часов / 127 Hours / 2010 "- Скажи, Аарон, ты действительно никому не сказал, куда отправился? - Да, абсолютно верно. - Никому? - Никому. - Упс. " "Теперь он всегда предупреждает, куда идёт..." За что я хочу похвалить этот фильм: 1. Это реальная история реального человека, который, очутившись в суперсложной ситуации, не сдался, боролся и - победил. А реальная история - это всегда интересно. 2. Сильный позитивный посыл: ни в какой, даже самой безнадёжной ситуации, нельзя сдаваться до самого конца. "Не сдавайся, Аарон, только не сдавайся." Нет ничего сильнее на свете, чем желание выжить. 3. Актёрская игра Джеймса Франко. Ему удалось очень убедительно передать чувства и эмоции Аарона Ралстона. 4. Потрясающий саундтрек. Прекрасная музыка А.Р. Рахмана отлично сочетается с композициями Free Blood, Bill Withers, Vladimir Ashkenazy, Esther Phillips, Plastic Bertrand и Sigur Ros. Заглавная песня фильма "If I Rise" просто великолепна. Очень впечатляют треки Touch Of The Sun, Never Hear Surf Music Again, The Canyon, Acid Darbari и Liberation In A Dream. 5. Фильм очень красочный. Красивейшие места съёмок. Потрясающе снят ливень в каньоне. В фильме множество необычных ракурсов, благодаря чему создается полный эффект присутствия зрителя в кадре. Теперь о том, что не понравилось. Режиссёр явно переигрывает на эмоциях зрителя: снято слишком уж натуралистично. При всём уважении к Джеймсу Франко и его герою, при всем понимании сверхсерьёзности ситуации наблюдать смачное слюновыделение с характерным чавканьем, причмокиванием и другими подобными звуками неприятно. А некоторые кадры откровенно шокируют, вызывают омерзение. Создаётся впечатление, что всем известный финал этого фильма - не более, чем эксперимент режиссера над крепостью нервов зрителей. Фильм сильный только на первый взгляд, а вот по ощущениям после просмотра - откровенно слабый: при всей своей зрелищности цепляет не очень. Серьёзных душевных терзаний Аарона показать не удалось: основной упор был сделан на физические страдания. Тяжестью размышлений фильм тоже не обременяет: сюжет относительно простой, всё разжевано и положено на тарелку - и после просмотра сравнительно быстро забывается. Вывод. Для того, чтобы проникнуться трагической историей Аарона Ралстона, понять посыл фильма, насладиться прекрасной музыкой и полюбоваться красивыми пейзажами, одного раза для просмотра вполне достаточно. ИМХО. |
|
12.01.2017, 03:00
|
#45 |
|
Сообщения: n/a
|
Человек дождя / Rain Man / 1988 "- В детстве, когда мне было страшно, приходил Человек дождя и пел мне. - Человек дождя? - Это был мой воображаемый друг. - И что с ним стало? - Ничего, я повзрослел. - Ещё не совсем..." Изумительный фильм, мудрый, добрый, очень искренний и безмерно трогательный. Это не просто история о двух таких разных братьях, которых сводит вместе отнюдь не судьба, а отцовское наследство. Это история их маленького путешествия... Путешествия в страну чувств. Путешествия, которое во многом изменило обоих братьев. Раймонд - практически всю свою сознательную жизнь запертый в больнице; не имевший в сущности ничего, кроме детских воспоминаний о семье; не видевший ничего, кроме больничных стен; привыкший к тихой и размеренной жизни в больнице - поначалу кажется Чарли чуть ли не инопланетянином, человекоподобным существом, напрочь лишенным каких бы то ни было эмоций. И только после сцены в ванной, которая многое объяснила, младший брат понимает: Человек дождя существовал реально, а не только в его воображении. Это его старший брат Раймонд, который до сих пор помнит свой ужас 20-летней давности и до сих пор переживает так, как будто это происходит здесь и сейчас. И эмоции у Раймонда, оказывается, есть. Просто почти никогда он их не может выразить. Лишь только иногда может. Иногда - но зато как! Благодаря Раймонду Чарли смог избавиться от оков эгоизма и бесчувствия, в которых пребывала его душа. Он смог понять, КАКОВО ЭТО - когда у тебя есть родной человек, и пусть он не такой, как ты, не такой, как все - неудобный, неуклюжий, нерасторопный, назойливый "большой ребёнок"-савант, но он есть и он заставляет тебя стать мягче, стать добрее, научиться пониманию и терпению. На мой взгляд, лучший кадр этого фильма - склонённые друг к другу головы братьев. После долгих лет разлуки Раймонд и Чарли наконец-то обрели друг друга. Немного перефразирую известное высказывание: "Я живу и расту - я растение. Я живу, расту и двигаюсь - я животное. Я живу, расту, двигаюсь и понимаю другого человека - я Человек." "Человек дождя" - именно об этом: о понимании человека человеком, о взаимопонимании. А еще он о вечных ценностях: любви, терпении, милосердии, сострадании - о том, что позволяет нам оставаться людьми. Этот фильм заставляет задуматься о многом: о себе, о своём месте в мире, о тех, кто рядом... О том, как это всё же не просто - принять человека таким, каков он есть... Не просто, но всё-таки возможно. |
|
12.01.2017, 03:20
|
#46 |
|
Сообщения: n/a
|
История о нас / The Story Of Us / 1999 На что мы тратим жизнь! На мелочные ссоры, На глупые слова, пустые разговоры, На суету обид, на злобу - вновь и вновь. На что мы тратим жизнь... А надо б на ЛЮБОВЬ! Замечательный фильм - местами трогательный, местами смешной, местами грустный, местами поучительный. Великолепная история любви с её взлётом и падением - о кризисе, о стремлении спасти отношения и возродить всё лучшее, что было в них. Многие перипетии из жизни этой симпатичной семейной пары - Бена и Кэти Джордан - абсолютно реальны, а некоторые из них - ну просто очень знакомы. Замечательные диалоги, бьющие не в бровь, а в глаз. Есть, правда, здесь несколько перегибов, отдающих явной дешевизной, как-то: застольные разговоры в мужской и женской компаниях... Но ради того посыла, который заложен в "Истории о нас", и потрясающего тандема Брюса Уиллиса и Мишель Пфайффер, ради изумительной финальной сцены, ради I get lost Эрика Клэптона и искромётности многих моментов этому фильму можно простить все его немногочисленные огрехи! "Самая пронзительная тишина - та, что заполнена сказанным сгоряча. Зря произнесённым триста раз. И вот, ссоры становятся не исключениями, а нормой. Неожиданно сознаёшь, что ругань - единственный способ общения, а единственная альтернатива - обиженное молчание." Рано или поздно, но в жизни, наверное, каждой семейной пары возникают аналогичные проблемы: ведь, к сожалению, обиды, усталость, раздражение, недопонимание имеют свойство накапливаться и выплёскиваться наружу; а желание и силы с ними бороться тают просто на глазах. Мы замыкаемся в себе и не видим, что любимому человеку тоже больно, обидно, что он тоже устал. Что он всё такой же, как и раньше - на заре нашей любви, ведь "люди не меняются", меняется сама жизнь. Вспоминаются гамзатовские строки: Всё изменилось - и мечты, и времена. Всё изменилось - город мой и шар земной. Всё изменилось. Неизменна лишь одна Любовь, пришедшая ко мне той весной. В семейных отношениях, особенно длительных, чаще всего есть, ЧТО СПАСАТЬ. НИЧТО не отменит общего прошлого. НИЧТО не зачеркнёт общих воспоминаний, в которых хорошего, если вдуматься, гораздо больше, чем плохого. Просто нужно помнить только о хорошем, а ещё - понимать любимого человека, в сложной ситуации посмотреть на себя его глазами и найти в себе мужество сказать: "Увидел(а) себя твоими глазами, и мне стыдно." Ведь в браке (как, впрочем, и в других отношениях) нет только правых или только виноватых. И потом - исправить что-то всегда намного легче, чем построить всё заново. А выход, наверное, всё-таки в том, чтобы любить родного человека таким, каков он есть, - со всеми достоинствами и недостатками, не пытаясь втиснуть его в придуманные нами рамки или окружить какими-то стандартами. Действительно, этот фильм - история о нас, история для нас. "У нас общая история, а история не пишется в один день. Знаешь, как в Месопотамии, в Трое, вообще в древности, города строились на руинах. Но я не хочу строить другой город, мне нравится этот. Я знаю, где у нас аспирин, я вижу, в каком настроении ты проснулся по тому, какая бровь выше. Ты знаешь, что утром я слегка заторможена, и умеешь подстроиться. В этом танце нужна долгая практика. Это трудно, всё куда тяжелее, чем я думала. Но хорошего больше, чем плохого. Не стоит сдаваться. И не только ради детей, хотя у нас чудесные дети! И я не смогу сказать другому дядьке: у Джоша твой нос. Я постараюсь не злиться. В конце концов свои тараканы найдутся у каждого. Так чем плохи твои тараканы?.. Знаю, я тоже отнюдь не пикник на пляже, но я хорошо ориентируюсь и сумею найти дорогу к пляжу. Ты хороший друг, а хорошего друга найти не просто. В конце концов, разве не это главное - какой ты человек? ...Я предложила Чоу-Фан, потому что я люблю тебя!" "С тех пор они жили почти счастливо." |
|
12.01.2017, 03:46
|
#47 |
|
Сообщения: n/a
|
Мои черничные ночи / My Blueberry Nights / 2007 Сказать, что этот фильм мне просто понравился - значит не сказать ничего. "Мои черничные ночи" - гениален простотой своей идеи и сложностью характеров героев. В него влюбляешься буквально с первых кадров. Он - ТАКОЙ: необыкновенный, яркий, красочный, утончённый и вместе с тем очень тёплый, искренний и трогательный, очень эмоциональный! Фильм для размышлений. Фильм для настроения. Фильм для души. У Кар Вая вообще все фильмы - о любви, которая, как известно, бывает разной. Любовь - она бывает разной. Бывает отблеском на льду. Бывает болью неотвязной. Бывает яблоней в цвету. Бывает вихрем и полётом. Бывает цепью и тюрьмой... "Мои черничные ночи" - глубже, чем просто мелодраматичная история девушки, ищущей своё счастье, свой путь, своё место в жизни. Это фильм о всех тех, кто когда-нибудь любил. И расставался. Переживал муки разбитого сердца. А ещё он - о том, что надо двигаться вперед, несмотря ни на что. О том, что невозможно ЗАСТАВИТЬ любить и нужно уметь отпускать на свободу людей, которых мы любим, неизжитые чувства, своё прошлое, свои воспоминания и открывать в своей жизни новую главу. О том, что порой незнакомый человек может помочь нам узнать о себе много нового. И о том, что каждая встреча - неслучайна. "Некоторые люди для нас словно зеркало: они окружают нас и помогают понять, кто мы. Каждое отражение понемногу примиряет меня с самой собой." "Мои черничные ночи" идеален буквально во всём: волшебная музыка, замечательная игра актёров. В нём всё невероятно красиво - тающее мороженое вперемешку с ягодами черники, бегущие поезда, огни ночного Нью-Йорка... А сколько в нём немыслимо трогательных, нежных моментов! И вообще этот фильм можно растащить на цитаты, потому что герои говорят удивительно красивые фразы - красивые, как панорамы Нью-Йорка, красивые, как они сами! "Если бы я выбирала привычку, то я бы выбрала черничные пироги." "Я сразу почувствовала, что могу тебе всё рассказать. Я пишу тебе, вспоминая о наших беседах. Какой ты меня запомнил? Девушкой, любящей черничный пирог, или девушкой с разбитым сердцем?" И ведь на самом деле очень важно, какими нас помнят, какими мы живём в воспоминаниях и мыслях других людей! Например, главной героине фильма Элизабет вся эта история, произошедшая с ней, помогла понять... нет, почувствовать человека, который любил и ждал, который в течение многих месяцев берёг для неё лучший столик в своём кафе, свежий черничный пирог и ... частичку своего сердца. "В конце концов не так сложно перейти улицу. Главное, кто ждёт тебя на другой стороне." |
|
12.01.2017, 03:57
|
#48 |
|
Сообщения: n/a
|
Куклы / Dolls / 2002 "...Мне кажется, что рассказанные здесь трагические истории о любви и смерти универсальны, они не только о Японии. Вы можете найти в "Куклах" связь с древнегреческой мифологией, пьесами Шекспира, китайским или корейским эпосом. А то, как зрители поймут фильм, это их дело - я как режиссёр не хотел бы навязывать им своё мнение. Во всяком случае, заплатив деньги за билет, человек получает право на свою интерпретацию..." (Такеши Китано) Зарыться В мягкий ворох снега Пылающим лицом… Такой любовью Я хочу любить! (Исикава Такубоку) Изумительный фильм - по-японски неспешен, созерцателен, удивительно глубок, невероятно красочен, насыщен огромным количеством образов и символов. Великолепное пиршество для глаз и ума. Изысканное наслаждение для слуха - треков всего пять, но зато КАКИХ! Здесь нет ничего лишнего, но нет и недосказанности. Этот фильм хочется пересматривать, смакуя каждый кадр, каждую сцену, каждое мгновение, восхищаясь их совершенством. Три пронзительные сюжетные линии. История раскаяния: "... всё из-за меня, вы исстрадались. Вы обезумели - вот почему я так скорблю душой и так люблю вас" - "... и вверили они судьбу свою ногам своим и тропам...". История ожидания: "Я буду ждать тебя. Каждую субботу буду готовить тебе обед и приходить сюда." История преданности: "Я подумал, может, будет лучше, если я не буду видеть." Потрясающа сцена в розовом саду: двое наслаждаются красотой цветущих и благоухающих роз - девушка воочию, парень вспоминая. Три разные печально-поэтичные истории. Три разные пары людей. Общее лишь одно - Чувство Любви. Любовь движет поступками этих людей. Любовь настоящая, всепоглощающая, жертвенная. "Любовь - только тогда любовь, когда она есть жертва собой. Только когда человек отдаёт другому не только своё время, свои силы, но когда он тратит своё тело для любимого предмета, отдаёт ему свою жизнь - только это мы признаём все любовью и только в такой любви мы все находим благо, награду любви. И только тем, что есть такая любовь в людях, только тем и стоит мир." (Лев Толстой) В этом фильме удивительно мало слов, но они здесь и не нужны. Буйство красок позволяет понимать то, что хотел сказать режиссёр: на свете нет ничего важнее любви и нет ничего, чем нельзя пожертвовать ради неё. А шанс - он, как известно, даётся только раз в жизни. И важно поступить правильно, правильно с позиции своего сердца. Ведь, как у Экзюпери Лис говорил на прощание Маленькому принцу,"зорко одно лишь сердце". Можно быть несчастным, имея всё, а можно быть счастливым, лишившись зрения. |
|
12.01.2017, 21:39
|
#49 |
|
Сообщения: n/a
|
Секреты / The Secrets (Ha-Sodot) / 2007 Цфат. Один из четырёх святых городов Израиля. Древние синагоги и священные могилы, сбегающие с холмов живописные извилистые улочки и цфатский Монмартр - квартал художников Кирьят-Оманим... Ежегодно в августе в Цфат приходит фестиваль клезмерской музыки - крупнейший в мире. Древний город оживает, искрится всеми красками. Звуки скрипки и кларнета не умолкают до глубокой ночи, над крышами домов плывут великолепные мелодии. А ещё Цфат знаменит своими религиозными школами, среди которых есть даже женская семинария - мидраша "Даат Эмет". Четыре девушки Шейна, Сиги, Наоми, Мишель - одни из многих, поступивших сюда на учёбу, - оказались здесь по разным причинам. После 15-летнего отсутствия в Цфат возвращается и Анук. Так уж случилось, что жизненные пути Наоми, Мишель и Анук пересеклись. Судьба каждой из них меняется после их встречи. Наоми и Мишель. Полные противоположности во всём - от характера до привычек. Тем не менее их связывает нежная, искренняя дружба. Наоми. Любимая дочь весьма влиятельного раввина из Иерусалима. Благодаря отцу её знание Торы безукоризненно. Умна, красива, амбициозна, но холодна, как Снежная королева. До встречи с Мишель Наоми жила без эмоций: она не умела смеяться, она никогда не плакала - даже на похоронах горячо любимой матери. Наоми всех держала на расстоянии, и только Мишель удалось сблизиться с ней, растормошить, пробудить в ней эмоции и чувства. Мишель. Сослана отцом в Цфат для усмирения бунтарского нрава. Но её бунтарство - это просто поза, рисовка. Яркая, непосредственная и искренняя, отзывчивая и чуткая натура. Мишель до всего есть дело. Её сердце открыто для понимания и сострадания. Именно Мишель уговорила Наоми помочь Анук. Известный французский мыслитель Блез Паскаль писал: "Мы познаём истину не одним разумом, но и сердцем". А значит, "иногда неправильно - это тоже правильно". Замечательный фильм. О жизни: о взрослении и потерях, первом любовном опыте, месте женщины в ортодоксальном еврейском обществе, смелости идти против системы, о болезнях, которые исцеляют. Поразило, насколько полно и глубоко раскрыты характеры персонажей, очень тонко прочувствована психология каждого из них, прослежены малейшие движения души. Понравилось, что фильм закончился именно так. ИМХО, любой другой вариант развития событий выглядел бы надуманным. Главное актёрское трио - очаровательные, талантливые Аня Букштейн и Михаль Штамлер (между прочим, обе из семей русских эмигрантов), а также несравненная, блистательная Фанни Ардан - более, чем великолепно. А ещё "Секреты" наполнены потрясающей, удивительной музыкой. Да и сам иврит поразительно певуч и красив. Фильм не просто понравился - зацепил. Оставил много впечатлений и эмоций. |
|
13.01.2017, 02:05
|
#50 |
|
Сообщения: n/a
|
Дорога к дому / Jibeuro / 2002 Любовь без меры долготерпит И милосердия полна. Без зависти, превозношенья, Всегда вне гордости она. Ей тьма бесчинства не знакома, Она не ищет своего, Не раздражается от злого, Не мыслит даже зло само. Любовь неправде не смеётся, Но рада истине всегда, Всё покрывает, всему верит, Всего надеется она. Она всё в жизни переносит, Хоть образ мира и прейдёт, Любовь все скорбное уносит И никогда не престаёт. (1-е Коринф. Гл.13) Изумительный фильм. Мудрый, добрый, невероятно глубокий, очень тёплый. Наполненный светом, льющимся буквально из каждого кадра подобно яркому солнечному свету. Пропитанный нежностью и заботой. Такой неподдельный и такой настоящий. Сделанный с огромной любовью, душевным теплом, большим тактом и глубоким знанием детской психологии. Это не просто фильм о бабушке и внуке. Это потрясающая история вне времени, вне пространства. О любви, о мудрости, о терпении. О том, что там, где есть любовь, терпение способно творить чудеса. Здесь мало слов, зато чувств и эмоций, которые заменяют все возможные слова, - целый океан. Избалованный, капризный, эгоистичный, по-детски жестокий, абсолютно не умеющий общаться с кем бы то ни было, не научившийся просить прощения за свои плохие поступки мальчик Санг-Ву семи лет от роду и - его мудрая, чуткая, терпеливая бабушка, которая хоть и не умеет говорить, но глаза её лучатся такой добротой и таким пониманием, согревают теплом, наполняют любовью... Те несколько месяцев, которые они провели вместе, навсегда изменили малолетнего плохиша. Вот уж воистину - только "любовь может изменить человека до неузнаваемости" (Теренций). "Бабушка, если ты заболеешь, пошли чистый лист бумаги. Тогда я пойму, что это ты, и тут же приеду. Хорошо? Да?" "Смотри внимательно. Это значит "Я больна", а это значит "Я по тебе скучаю"." На прощание Санг-Ву отдаёт бабушке свои любимые открытки с трансформером, которые не подарил даже понравившейся ему девочке. А поскольку бабушка не умеет писать, он всю ночь перед отъездом надписывает их - "Санг-Ву от бабушки". Дорогого стоят эти открытки! В этой чудесной корейской старушке я непостижимым образом так живо увидела, узнала свою горячо любимую бабулечку. С самого раннего детства вплоть до окончания школы каждое лето я проводила у бабушки. Естественно, не в корейской глухомани, а во вполне современной украинской деревне. Да и бабулина беленькая хатка, в течение всего лета буквально утопавшая в цветах, совсем не была похожа на ветхую лачужку, крытую корой. И внешне моя бабушка ну совершенно ничем не напоминала старушку Юн Бул-Ким. Но вот добрый и ласковый взгляд, бесконечная любовь, глубокая житейская мудрость, безграничное терпение, поразительная жертвенность, искреннее стремление порадовать чем-нибудь вкусненьким - абсолютно те же... Всем лучшим, что есть во мне, я обязана именно ей, моей любимой, моей бесценной бабулечке. Этот чудесный фильм "посвящается ВСЕМ бабушкам", а значит, и моей бабуле тоже, её светлой памяти. |
|
13.01.2017, 02:27
|
#51 |
|
Сообщения: n/a
|
Борис Эйфман - Русский Гамлет. История Павла (Большой Театр) / 2000 Здесь, на раздаче уже было написано много хвалебных слов и о Борисе Эйфмане, и о самом балете... Но о фигуре такого масштаба, как Эйфман, и о его шедевральном творении можно говорить бесконечно (ведь эта тема ТАК обширна). Вот и я решила внести свою лепту. Борис Эйфман родился поэтом. Поэтом танца. В поток пластических стихов у него превращается всё: исторические события и опыт собственной жизни, чувства и мысли, рождённые музыкой, литературой, живописью. Эйфман - противник бессюжетных, абстрактных балетов. Высокую технику, лишённую содержания, он не признаёт. "Движение само по себе ничего не значит. Прыгают же лошади, ну и что?" – заявляет он. Эйфман уверен, что балет может передавать и тончайшие нюансы человеческой психики, и высочайший накал трагедии. Что с успехом доказал, поставив более 40 балетов, среди которых "Карамазовы", "Онегин", "Чайковский", "Анна Каренина", "Чайка", "Я - Дон Кихот", "Дон Жуан", "Реквием"... Преступив через множество балетных табу, Эйфман дерзко соединил классический балет с авангардным, а их, в свою очередь, с акробатикой, художественной гимнастикой, драматической экспрессией, кино, цветом, светом. Обладая чувством пропорции, он так органично переплетает между собой все искусства, что непонятно, где кончается одно и начинается другое. Десять муз задействованы в драматургии и хореографии Эйфмана, и ни одна не сидит без дела. Но в "Русском Гамлете" по степени концентрации находок, сценических метафор, по эмоциональному накалу гениальный хореограф превзошёл самого себя. Фантастический балет. Одна из самых мощных эйфмановских фантазий. Сложный сплав подлинных исторических фактов, авторского вИдения образа Павла и шекспировской драмы. Бессмертная музыка Бетховена и Малера, великолепные декорации, роскошные, стильные костюмы, прекрасно поставленный свет. Эйфман замечательно придумал и воплотил сцены воинских парадов и скачек, "мышеловки", любовных свиданий. Очень впечатлила сцена гибели Жены наследника в финале первого акта, в которой выстраивается эффектная пирамида из людских тел с Императрицей на самом верху. А сцена первой брачной ночи Наследника (тут я полностью согласна с viroza) - захватывающе красива: натянутое между кулисами голубое полотнище шлейфа Императрицы - и две прекрасные фигуры, подсвеченные только из кулис... Поистине незабываемое зрелище! К лучшим моментам балета я бы ещё отнесла потрясающий дуэт Наследника и его Жены, трио их же с Императрицей, соло Императрицы и её танцы с Фаворитом. А великолепные акробатические поддержки, пирамиды из кордебалета!.. Огромные шлейфы, укутывающие половину сцены, безмерно длинные струящиеся, развевающиеся, ниспадающие плащи... ВСЁ смотрится необыкновенно эффектно, зрелищно и очень красиво! В "Русском Гамлете" заняты удивительно яркие танцовщики. Понравились все без исключения исполнители как главных, так и небольших партий. Но особенно впечатлили блистательный Дмитрий Гуданов (Наследник) - очень органичный, гибкий, невероятно эмоциональный - и неповторимая Мария Александрова (Императрица) - необыкновенно артистичная, утончённая, изысканная. Удовольствие от просмотра "Русского Гамлета" не поддаётся описанию - настолько оно ГРАНДИОЗНО! Восхищение зашкаливает! |
|
13.01.2017, 02:37
|
#52 |
|
Сообщения: n/a
|
Наталия Сухинина - Прощание славянки / Документальная повесть / 2009 22 августа 2014
За наш город уже 2 недели идут ожесточённые бои. После одного из обстрелов тяжёлой артиллерией украинской армии были повреждены линии электропередач, остановились фильтровальная станция и хлебзавод. Город остался без света и воды. Не работала и телефонная связь - ни стационарная, ни мобильная. Закрылись все и без того немногочисленные работающие продуктовые магазины. А обстрелы продолжались и днём, и ночью. Через сутки каким-то чудом запитали фильтровальную станцию и один микрорайон, кое-где в городе появилась вода, ещё через сутки - запустили хлебзавод. Телефонной связи не было по-прежнему. Она появилась только через трое суток, сначала - стационарная, потом - мобильная. Электроснабжение нашего микрорайона восстановили только через 3,5 суток. Тревожная обстановка в городе и трое суток полной неизвестности - ни известий от близких, живущих в нашем многострадальном регионе, ни сводок с фронта, ежедневное чтение которых за 4 месяца войны стало уже насущной необходимостью... Оконные стёкла нашей квартиры дрожат от грохота канонады. А в моей голове роятся тяжёлые, гнетущие мысли, непроходящая тревога гложет душу... Чтобы хоть ненадолго отвлечься, я взялась перечитывать любимые книги. "Прощание славянки"- одна из них. Бесхитростный рассказ человека, ребёнком прошедшего через страшные испытания военной поры и не ожесточившегося, не озлобившегося, не сломавшегося под их тяжестью, неожиданно лёг целебным бальзамом на мою измученную душу, утишил сердечную боль, напомнил о том, что какой бы долгой и кромешной ни была ночь, обязательно наступит рассвет... Мудрая книга подсказала и ответы на наболевшие вопросы: "... у Господа всё в срок. Божьи календари особые, в них не помечены наши земные праздники, наши расставания и наши встречи. Поэтому и кажется нам, что они приходят вдруг, неожиданно, а на самом деле - в свой строгий, назначенный Промыслом черёд." А послевоенные встречи главного героя пронзили душу и запали в неё навсегда ещё с первого прочтения "Славянки". Марш "Прощание славянки" Гигантское спасибо и низкий поклон любимому автору за искренние, мудрые, душевные книги, помогающие жить и выживать! Огромная благодарность и раздающему за замечательный выбор релиза! Мира и спокойствия моему родному многострадальному региону и всем людям нашей маленькой планеты Земля! |
|
13.01.2017, 02:57
|
#53 |
|
Сообщения: n/a
|
Замёрзшая река / Frozen River / 2008 "Desperation knows no borders." (Отчаяние не знает границ.) Кортни Хант (по первому образованию - юрист) начала работать над сценарием "Замёрзшей реки" сразу после окончания учебы в Школе киноискусства при Колумбийском университете в Нью-Йорке в 1994 году. В течение десяти лет она изучала индейцев племени могавков и общий уклад жизни на границе между штатом Нью-Йорк и Квебеком, где разворачивается действие фильма. "Замёрзшая река" - это её дебют, её единственный на сегодняшний день фильм, который сразу принес ей огромный успех. Его наградили на фестивалях в Гамбурге, Сиэтле и Стокгольме. Престижный фестиваль в Сан-Себастьяне присудил ему свою Золотую Раковину. Этот фильм получил Гран-при на кинофестивале "Сандэнс" в 2008 году, а Американский институт кино внёс "Замёрзшую реку" в число десяти лучших фильмов 2008 года. Квентин Тарантино, находившийся среди членов жюри "Сандэнса"-2008, назвал этот фильм одним из наиболее захватывающих триллеров, которые он видел в последнее время. Наконец, "Замёрзшая река" был номинирован на "Оскар"-2009 в двух категориях: "Лучшая женская роль" (Мелисса Лео) и "Лучший оригинальный сценарий" (Кортни Хант). Фильм действительно замечательный, настоящий, очень реальный. Без сантиментов, без пафоса, без гламура. Без спецэффектов и резких поворотов сюжета. Суровая северная атмосфера. Лаконичная простота и эмоциональность. Великолепная игра малоизвестных актеров. Своеобразный, совсем не американский хэппи-энд. Потрясающая история о выживании матери-одиночки, попавшей в отчаянную ситуацию и готовой пойти на всё ради детей. Мелиссе Лео, сыгравшей Рей, веришь, а её героине сопереживаешь буквально с первых минут. Проблемы главной героини в общем-то прозаичны: нет нормальной работы, муж забрал все семейные накопления и скрылся в неизвестном направлении (и она даже не знает, жив он или нет), подходит срок уплаты за дом, а деньги почти закончились, дома из еды лишь хлопья да фруктовая вода, старший сын совсем забросил учебу и рвётся работать - а ведь ему всего лишь 15... И совершенно некому ей помочь (да что там - помочь, хотя бы просто посочувствовать - и то НЕКОМУ!), а значит, остается рассчитывать только на себя и на собственные силы... Рей некогда задумываться о том, хорошо или плохо она поступает, ей бы выжить вместе с детьми, а в её ситуации, наверное, все средства хороши... И женщина едет по замёрзшей реке, замирая от страха и не зная, выдержит ли лёд, благополучно ли доберётся она до берега... А замёрзшая река здесь - это своего рода символ, последний шанс, единственно возможный способ преодоления возникших жизненных проблем и неурядиц. Наверняка, в жизни каждого из нас была "замёрзшая река", и у каждого своя... Здравствуй, новый день. Ты меня не уничтожишь. |
|
13.01.2017, 03:12
|
#54 |
|
Сообщения: n/a
|
Ночная буря (1-8 серия из 26) / Arashi no Yoru ni: Himitsu no Tomodachi / 2012 Очаровательный мульт, добрый и милый, очень яркий и красочный. Трогательная история о необычной дружбе двух противоположностей - хищника и его "обеда". Искренней дружбе, которая способна творить чудеса - ведь добровольный отказ волка от очень лакомого обеда ради дружбы иначе, чем чудом, не назовёшь: "Знаешь, я смог бы тебя съесть, просто настоящая дружба важнее всего на свете." Мультом просто засмотрелась, с удовольствием впала в детство на 23 минуты и получила массу позитива. Теперь с нетерпением жду следующих серий :) |
|
13.01.2017, 03:18
|
#55 |
|
Сообщения: n/a
|
Милый дом Чии (104 серии из 104) / Chi's Sweet Home / 2008 Я не смотрю аниме-сериалы, поскольку не очень их люблю. Но, будучи заядлой кошатницей, пройти мимо "Милого дома Чии" просто не смогла: очень уж захотелось посмотреть на мир глазами котёнка. Мульт оказался изумительным, очень милым, добрым и забавным. В общем, не аниме, а сплошной кавай. Мне здесь понравилось практически всё: и обаятельные главные герои, и потрясающе простой, без лишних наворотов, но такой душевный и трогательный сюжет; и великолепная японская озвучка. ИМХО, этот сериал лучше смотреть не с переводом, а с субтитрами: в том, как разговаривает Чии, и кроется минимум половина её обаяния. Все эмоции, выходки и ужимки этого серо-белого пушистого комочка показаны настолько выразительно, а все приключения, происшествия и смешные моменты - так подробно и достоверно, что я с немалым удивлением узнала в Чии свою домашнюю любимицу: Мурчёнка точно так же реагировала на первое купание, поход к ветеринару и приезд в гости малолетней племянницы. И сфотографировать её тоже удалось далеко не сразу - только с надцатой попытки. Единственный недостаток "Милого дома"- серии (точнее, эпизоды) очень уж коротки. От созерцания каждые три минуты одного и того же опенинга уже через несколько эпизодов начинаешь уставать. Гораздо выигрышнее смотрелись бы серии, длись они минут по 12. И сюжет позволял бы произвести именно такую их перегруппировку. Но этот мульт ТАК БЫСТРО поднимает настроение, дарит СТОЛЬКО тепла и удовольствия, заряжает позитивом и вызывает ТАКУЮ улыбку (в поллица, не меньше) на всё время просмотра, что даже с этим недостатком я довольно быстро смирилась. Кстати, имя главной героини очень забавно переводится на русский язык, а как и почему именно так, можно узнать, посмотрев этот очаровательный сериал. |
|
13.01.2017, 03:44
|
#56 |
|
Сообщения: n/a
|
Вавилон / Babel / 2006 Умный, невероятно глубокий и сильный фильм. Фильм о нас - обо всех и о каждом. Притча о взаимопонимании, об ответственности за каждый свой шаг, за каждый свой поступок. Теория хаоса гласит: "Взмах крыла бабочки на одном конце земного шара может вызвать ураган на другом." Это значит, что ВСЁ в жизни неслучайно и взаимозависимо. Мы все связаны невидимыми нитями, и любые слово, действие, поступок каждого из нас отражаются отголоском в жизни других людей. Мы многого не видим, не замечаем или не хотим замечать, но именно такие фильмы, как "Вавилон", помогают нам понять, НАСКОЛЬКО всё в этой жизни взаимосвязано. Действие разворачивается на трёх различных материках. Смешение языков, пёстрость географии, культурных и социальных уровней - и через всё это поистине "вавилонское" разнообразие красной нитью проходит человеческое непонимание, непонимание себя, окружающих, своих поступков и их последствий... Иньярриту нашёл то, что объединяет между собой людей разных полов, возрастов, национальностей. Он идёт от противного и показывает сходство через различия, общность - через разделение, надежду - через отчаяние. Независимо от возраста, цвета кожи, места жительства, вероисповедания, мы все - люди. Мы говорим на разных языках, но живём по одним и тем же моральным законам. Мы похожи в своих чувствах и своих проблемах. Иньярриту показал, что грань, разделяющая всех людей, на самом деле очень тонка; а пропасть между "вавилонским" непониманием и простым, человеческим пониманием только кажется бездонной, а на самом деле преодолеть её совсем не сложно. Для этого достаточно всего лишь протянуть руку. Ведь именно в трагические моменты люди сближаются и между ними рождается то взаимопонимание, которого нет в повседневной жизни. Как же иначе до нас докричаться, если мы не понимаем языков? Языка жестов. Языка глухонемых. Но мы все понимаем язык боли, язык слёз, язык страданий. Через страдания происходит познание человеком самого себя и тех, кто его окружает. "Вавилон" - это послание, послание всем нам: "Если хочешь, чтобы тебя поняли... слушай." Учись слушать. Учись понимать окружающих тебя людей. |
|
13.01.2017, 03:55
|
#57 |
|
Сообщения: n/a
|
Неудачники / Micmacs a tire-larigot / 2009 Очаровательный фильм, лёгкий, добрый, уморительно смешной, очень яркий и красочный! Чудесная история о дружбе и взаимовыручке, об ответственности за тех, "кого приручили" - очень светлая, немного наивная и безмерно трогательная. Великолепная "восьмёрка", спаянный коллектив чудаков с эксклюзивными полезными умениями: Базиль, Стряпня, Крошка Пьер, Ремингтон, Калькулятор, Фракасс, Кичман, Женщина-змея. Уж если они взялись приструнить парочку зарвавшихся олигархов - производителей оружия, то остановить их - невозможно, противодействовать полёту их фантазии - бесполезно. При таком раскладе сил шансов у оружейных баронов Маркони и Тибо де Фенулье - 0,0. Справедливость торжествует, Добро побеждает Зло. И побеждает очень добрыми методами, избрав своим оружием смекалку, хитрость и юмор. В этом фильме мне понравилось буквально всё: и оригинальный сюжет, и обаятельные персонажи, и тонкий искромётный юмор, и умопомрачительные трюки, и эффектный финал, и великолепная музыка Рафаэля Бо и Макса Стайнера. А атмосфера этого фильма буквально с первых кадров показалась удивительно знакомой и даже родной. У "Неудачников" очень говорящее французское название - Micmacs a tire-larigot: по словам самого режиссера, мicmac — нечто вроде хитрого трюка, манипуляции кем-то или чем-то, а tire-larigot — старинное французское выражение, обозначающее «полным-полно», «до кучи». Это сказка, прекрасная сказка для взрослых о чистом, добром, вечном. И не надо относиться к "Неудачникам" слишком серьёзно, строго судить, сравнивать с другими фильмами Жене. Просто смотрите и наслаждайтесь. И тогда этот замечательный фильм обязательно заставит вас улыбнуться, подарит незабываемое ощущение счастья и тепла, улучшит ваше настроение. "Вообще-то это кино родилось из нескольких замыслов. Первый - сделать кино о мести. Второй - придумать банду персонажей, напоминающих о Белоснежке и семи гномах. Или о героях мультипликационной «Истории игрушек», если хотите. Наконец, снять фильм о торговцах оружием. … Не хочу ударяться в клише, утверждая, что торговать оружием - это плохо. Я не делал политическое кино. Я вообще вне политики: не голосую, не солидаризируюсь ни с кем. Мне просто понравились персонажи, а потом возник сюжет. Менять мир я не собираюсь, таких сложных задач не ставлю. ... Реализм - не мой стиль. Я живу в мире воображения, фантазия - фирменное блюдо моего ресторана." (Из интервью Жан-Пьера Жене) |
|
13.01.2017, 20:55
|
#58 |
|
Сообщения: n/a
|
Землетрясение (Пережившие ужас) / Tangshan da dizhen (Aftershock) / 2010 Колоссальный фильм. Фильм-память. Дань скорби о 240 тыс. жертв Таншаньского землетрясения. Потрясающая история о жизни и смерти, о силе родительской любви и глубине душевной боли. Из всех подзаголовков к этому фильму наиболее удачный, на мой взгляд, - "23 секунды, 32 года". 23 секунды длилось землетрясение, разрушившее всю жизнь главной героини. 32 года "сердце матери лежало под руинами". Мы привыкли к тому, что выбор делится на две понятных для всех категории - хорошее или плохое, правильное или неправильное... добро или зло. Вроде бы всё просто. А этот фильм ставит мать перед самым страшным выбором из всех возможных - жизнь сына или жизнь дочери. Как поступить, когда любое решение ведёт к трагедии? Как поступить, когда любое решение - приговор либо для одного ребенка, либо для другого? Невозможно после просмотра не поставить себя на место главной героини, не пережить, насколько это возможно, её трагедию и не подумать, какой выбор сделал бы ты на её месте. Попыталась примерить ситуацию на себя и я, и ужаснулась её черной безвыходности. Вот уж поистине, свобода выбора - самая тяжкая из свобод. Но этот фильм - не только о невозможном выборе, не только о потерях, не только о неизбывном чувстве вины, он - и об обретениях тоже. Самый главный, на мой взгляд, урок этого фильма заключается в том, что за чёрной полосой, какой бы широкой она ни была, обязательно следует белая полоса. Просто нужно об этом помнить и уметь надеяться и ждать. |
|
13.01.2017, 21:32
|
#59 |
|
Сообщения: n/a
|
Черная кошка, белый кот / Crna macka, beli macor (Black Cat, White Tomcat) / 1998 Самая уморительная комедия всех стран, времён и народов! Комедия ситуаций и характеров. Абсолютно сумасшедшая история, которая никогда бы не произошла на самом деле, но в которую удивительным образом веришь. Нетипичная и неординарная, как и всё, что делает Кустурица. Фильм-настроение, в котором жизнь бьёт ключом. И хочется верить, что смерти нет, а есть только жизнь. Во всех её ярких проявлениях. Мафия, цыгане, свадьба, сделки, обманы, побег невесты с собственной свадьбы - всё сплетается воедино в этом потрясающем, невообразимо красивом фильме. Тут даже мёртвые воскресают. Ибо у великого Эмира ничего невозможного нет. Создать такой колорит и такую атмосферу, вызвать именно такие эмоции и показать жизнь именно с такой стороны может только Кустурица. Яркие, потрясающе колоритные герои. Они не играют, а живут в этом фильме: радуются и печалятся, обманываются и обманывают, искренне надеются и лицемерят. А еще полфильма гуляют на свадьбе, которая и является кульминацией сюжета. Гуляют ТАК заразительно, с ТАКИМ упоением, что с трудом сдерживаешь себя, чтобы не присоединиться к ним. Этот фильм гениален прежде всего тем, что ужасные события, происходящие в нём, - убийства, обман, сокрытие умерших родственников, постоянная пальба по поводу и без - совершенно не производят гнетущего впечатления, но волшебным образом воспринимаются, как сказка, и ничего, кроме положительных эмоций, не несут. Кустурица чудесным образом превратил чёрное в белое; страшных персонажей - в объекты, достойные умиления; чистейшей воды криминал - в сказку. Он нашёл свет там, где его быть не должно. Он нашёл в чёрном - белое. Искромётный юмор, удивительно добрый, милый и совершенно не пошлый, местами абсурдный, а местами - очень глубокий. Этот замечательный фильм уже давно растащили на цитаты: Папа тебя любит, а ты его бесишь. Деньги вернёшь сегодня к одиннадцати вечера. А если нет - повешу на ветряной мельнице. Готовься в космонавты! Я думаю, что это начало прекрасной дружбы! - Наши родители смотрят на тебя. - Им не видно, сегодня облачно. - Без свидетелей нельзя! - Есть свидетели! - Где? - Кошки! Потрясающая музыка Горана Бреговича! Чего стоит одна только Bubamara - настолько зажигательная, что под неё совершенно невозможно усидеть на месте. А Hej mala malena, Pitbull... В этот жизнерадостный фильм, фильм-праздник просто невозможно не влюбиться. Он разит наповал буквально с первых кадров. Его просто жизненно необходимо посмотреть каждому хотя бы раз в жизни. Удовольствие от просмотра, отличное настроение и океан положительных эмоций гарантированы. |
|
13.01.2017, 21:42
|
#60 |
|
Сообщения: n/a
|
Чунгкингский экспресс / Chungking Express / 1994 "Я не мог удержаться от слёз, когда его смотрел, и не потому, что фильм такой печальный, просто я был невероятно счастлив, что могу так любить его." (Квентин Тарантино о "Чунгкингском экспрессе") Я понимаю эмоции Тарантино. Я тоже очень люблю этот фильм и безмерно им восхищаюсь. Да это и не фильм вовсе, а потрясающая по красоте и динамичности изящная романтическая зарисовка, настоящее произведение искусства. К нему хочется возвращаться снова и снова, и в итоге после последнего кадра ты понимаешь, что если даже ещё сто раз пересмотришь "Чунгкингский экспресс", на последних словах героев будешь испытывать те же чувства, что и при первом просмотре. Этот фильм сложно описывать, его нужно смотреть. Смотреть и наслаждаться великолепной историей любви, замечательной игрой актеров. Талантливый Тони Люн Чи Вай, любимчик режиссера. Как он искренен в роли полицейского № 663! Он разговаривает с игрушками и не замечает сияния глаз влюблённой в него девушки. Очаровательная актриса Фэй Вон, сыгравшая Мэй. Грациозный оленёнок с огромными выразительными глазами. Её героиня обладает неуёмной энергией и стремлением осчастливить человека, который ей небезразличен. Невозможно удержаться от улыбки, глядя, как она "случайно" наезжает корзиной на непонятливого молодого человека, с лупой ищет на его постели женские волосы, пускает бумажные самолетики из окна его квартиры, изобретательно сматывается после разоблачения... Прелесть этого фильма в том и состоит, что тебя волшебным образом накрывают струящиеся с экрана настроения, чувства и переживания героев. Повторюсь: это надо видеть, надо слышать песню "California Dreaming", которой буквально пропитан весь фильм, и просто совершенно необходимо окунуться в эту атмосферу. Лично для меня вышеупомянутая песня стала звучать теперь абсолютно по-другому, чем раньше, и ассоциироваться только с "Чунгкингским экспрессом". |
