История норвежской литературы начинается со
Старшей Эдды – сборника старонорвежских песен о богах и героях скандинавской мифологии и истории, сохранившихся в исландском средневековом манускрипте Cdex Rgius.
Написание первых песен Эдды относят к 9 веку. К этому же периоду относят произведения скальдов
Браги Боддасона (Bragi Boddason) и
Эивинда Скальдаспиллира.
Распространение христианства в 10 веке сделало доступной информацию о накопленных в средневековой Европе знаниях, истории государств и жизнеописаниях святых, а также принесло латинский алфавит. Будучи соединенным с национальной традицией устного творчества это сделало возможным появление «Истории Норвегии»( Historia Norwegi), «Саге о Тидереке»( irekssaga) – рыцарской саге о приключениях Теодора Великого.
Период с 14 по 19 век считается темным временем для норвежской литературы. Объединение с Данией и вытеснение датским языком норвежского привело к почти полному отсутствию письменных литературных произведений на норвежском языке. Ибсен написал об этом периоде в своей пьесе «Пер Гюнт»:
«Наш язык первоначальный
Завершил свой путь печальный,
На столетия четыре
Ночь настала в нашем мире»
(Перевод П. Карпа)
Новый виток развития норвежская литература получила в 1567 году, когда появилась патриотическая историко-географическая книга
Абсалона Педерсена Бейера (1529—1574) «О норвежском государстве» (норв. Om Norgis rige)[1], которая была издана в 1781 году. Педерсен также написал историю Бергена - «Книга Бергенского капитула», в которой описал город и события времён 1552—1572 годов.
Берген становится культурным центром Норвегии, именно в нём оживает литературная жизнь. Первые типографии возникают в Норвегии лишь в XVII веке.
Первым крупным норвежским поэтом в единой датско-норвежской литературе был нурландский пастор
Петер Дасс (1647-1707). В его живописной поэме "Нурландская труба" (1739) элементы барокко сплавлены воедино с народным лютеранским христианством, а в "песнях катехизиса" поэт звучным стихом пересказывает маленький лютеранский катехизис.
Хочу написать я прилежным пером
О Нурланне нашем, поведать о том,
Какие тут реки и горы,
О долах глухих и о скалах седых,
О вечных снегах, покрывающих их,
О чащах лесных, о погоде,
Какая рыбалка, охота и лов, —
Подробно об этом поведать готов,
И кроме того — о народе.
«Нурланнские трубы»
В несколько модернизированном варианте часть псалмов Петера Дасса поют в норвежских церквах до сих пор.
Доротея Энгельбретсдаттер, первая известная истории норвежская писательница и поэтесса.
Её поэзия была преимущественно религиозного содержания.
Cкрытый текст -
Уникальность Доротеи в норвежской литературе заключается ещё и в том, что она была первой из женщин-литераторов Норвегии, кто существовал за счет собственной литературной деятельности, иными словами, Энгельбретсдаттер была первой профессиональной писательницей.
В XVIII в. норвежские писатели начинают играть в единой датско-норвежской литературе более заметную роль, чем раньше. Прежде всего это относится к Людвигу Хольбергу (1684-1754), профессору Копенгагенского университета, который, начиная с 1720 г., создал на датском языке несколько литературных жанров. Более всего Хольберг известен как комедиограф, писавший в духе Мольера и итальянской комедии масок ("Йеппе с горы", "Эрасмус Монтанус", "Жестянщик-политик").
Картина Эйлифа Петерсена 1892 года "Вечер в Норвежском обществе"
В 18 веке начинается подъем норвежской литературы. Возрождению национальной литературы дали толчок два события. Во-первых, основание в 1811 году Университета Христиании, позднее переименованного в Университет Осло. Во-вторых, после многолетней Унии с Данией (1380—1814), в 1814 году Норвегия подписала свою первую конституцию в Эйдсволле. Во время унии письменный норвежский язык был заменён датским. Общность культур сохранялась ещё в течение ряда лет, и сохранялась во время унии Норвегии со Швецией (1814—1905). До начала XX века большая часть литературных произведений норвежских писателей была написана на языке, практически неотличимом от датского.
В 1772 г. группа норвежских студентов в Копенгагенском университете создала Норвежское общество, ориентированное на литературу и эстетику. Это Общество предпочитало французскую классицистическую традицию набиравшему силу романтизму. Самым одаренным в этом Обществе был
Юхан Херман Вессель (1742-85), написавший в стихах выдающиеся юмористические рассказы. Его пародия на трагедию – "Любовь без чулок" (1772) до сих пор ставится на норвежской и датской сценах.
Традиционно отцом норвежской литературы считается
Генрик Вергеланн (1808-45) – лирический талант первой величины.
Cкрытый текст -
Он стал первым национальным норвежским поэтом, и объясняется это не только его творчеством, но и вкладом в дело политики и гуманизма.
В 1840-50 годах на волне возрождения национального самосознания интенсивно собирается и записывается норвежский фольклор – баллады и народные сказки. Наибольшую известность получила "Провидческая песнь" (Draumkvede),созданная, по-видимому, под влиянием средневековой мистической литературы. Литератор
Петер Кристен Асбьёрнсен и теолог
Ёрген My собрали норвежские народные сказки и предания ("Норвежские народные сказки", главное издание 1852 г.)
Гениальный самоучка
Ивар Осен (1813-96),который был также тонким лириком, изучал норвежские диалекты и в пятидесятых годах XIX в. создал на их основе новый норвежский письменный язык (ландсмол, позже названный нюнорском, или новонорвежским). В 1885 г. стортинг принял решение, по которому новый письменный язык был уравнен в правах с традиционным датским. Вместе с тем под влиянием новых языковых форм, употребленных Асбьёрнсеном и My в народных сказках, датский письменный язык в Норвегии подвергся норвегизации, который в конце концов привел к нынешнему доминирующему в стране букмолу или так называемому "книжному языку".
Влияние европейского романтизма очевидно в лирических стихах и эссе поэта
Осмунда Улавссона Винье, пишущего на ландсмоле (см. также его эссе, написанное по-английски "A Norsemans View of Britain and the British", 1863). Боровшаяся за равноправие женщин
Камилла Коллетт (1813-95) тоже находилась под влиянием европейского романтизма. Ее роман "Дочери амтмана" (1854-55) и теперь читается с большим интересом. В обширной публицистике Камиллы Коллетт имеется одна из первых работ о так называемой женской литературе – "Женщины в литературе" ("Из лагеря немых", 1877).
«Великая Четвёрка» норвежской литературы (слева по часовой стрелке): Юнас Ли, Александр Хьеланн, Генрик Ибсен, Бьёрнстьерне Бьёрнсон
В норвежской литературно-исторической традиции обычно проводят грань, примерно, по 1850 г., и происходит это, прежде всего, из-за двух писателей, которые доминировали в норвежской литературе следующие пятьдесят лет:
Хенрик Ибсен (1828-1906) и
Бьёрнстьерне Бьёрнсон (1832-1910). И Ибсен, и Бьёрнсон – оба начали с исторических драм.
Ибсен, Бьёрнстьерне Бьёрнсон, Александер Хьелланд (1849-1906) и Юнас Ли (1833-1908) часто назывались "Великой четверкой" золотого века норвежской литературы.
Хенрик Ибсен (Ibsen) (20.3.1828, Шиен, - 23.5.1906, Кристиания).
Писатель родился 20 марта 1828 года в маленьком норвежском городке Шиен в семье коммерсанта.Ходили слухи о том, что он был незаконнорожденным ребенком.После окончания школы Хенрик поступил учеником в аптеку городка Гримштадта, где проработал пять лет.Здесь он сошёлся со служанкой Эльзе Йенсдаттер, которая была на 10 лет старше его.Эльзе родила от него ребенка,но он покинул и её и город без сожаления - перебрался в Христианию (Осло), где стал изучать медицину. В свободное время он читал, рисовал и писал стихи. Драматургом Ибсен стал случайно, когда ему предложили поработать в качестве "автора пьес" для норвежского театра в городе Бергене.Здесь он познакомился и сделал предложение 15-летней Рикке Хольст.Но её отцу Ибсен не понравился.
Лишь в 1856 году в театре с успехом прошла первая пьеса Ибсена. В том же году он познакомился со своей будущей женой Сюзанной Торесен. Через два года они поженились, брак оказался счастливым. В 1864 году Ибсен получил писательскую пенсию.В 1852—1857 руководил в Бергене первым национальным норвежским театром, а в 1857—1862 возглавлял Норвежский театр в Христиании. После австро-прусско-датской войны Ибсен с семьёй уехал за границу - жил в Риме, Дрездене, Мюнхене. Первыми всемирно известными его пьесами стали стихотворные драмы «Бранд» и «Пер Гюнт».
Ему было 63-года, когда он вернулся на родину. Ибсен был уже всемирно известен. Он умер 23 мая 1906 года от инсульта.
Cкрытый текст -
Ибсен написал первые стихи и драму "Катилина" (1850), тираноборческие мотивы которой навеяны революционными событиями 1848 года в Европе, работая с 1844 года учеником аптекар,. В 1850 году в Кристиании поставлена пьеса Ибсена "Богатырский курган". В 1852-1857 годах руководил в Бергене первым национальным норвежским театром; в 1857-1862 годах возглавлял Норвежский театр в Кристиании. В 1864-1891 годах жил в Риме, Дрездене, Мюнхене. В конце 1840 - начале 1850-х годах Ибсен обратился к сатире и гротеску; буржуазной современности Ибсена противопоставлял героическое национальное прошлое, мир патриархальной крестьянской жизни и возвышенность человеческих чувств. В "Комедии любви" (1862), в которой наметилась реалистическая линия, нарисована резко сатирическая картина мещанско-чиновничьей Норвегии. В народно-исторической драме "Борьба за престол" (1864) Ибсен показал победу героя, выполняющего прогрессивную историческую миссию. Герой драматической поэмы "Бранд" (1866) - цельный человек, не останавливающийся ни перед какими жертвами для осуществления своего идеала. Несмотря на абстрактность цели (достижение внутреннего совершенства, полной умственной свободы), Бранд героичен и противостоит ничтожности окружающей действительности. Масштабность философско-символической драмы сохраняется в "Пер Гюнте" (1867), однако герой этой пьесы в противоположность Бранду способен на компромисс, приспособленчество.
В конце 1860 - начале 1870-х годов в условиях обострения социально-политических противоречий Ибсен ожидает крушения старого мира, "революции человеческого духа". В драме о Юлиане-отступнике "Кесарь и галилеянин" (1873) он утверждает грядущий синтез духовного и плотского начал в человеке. Основная тема пьес "Столпы общества" (1877), "Кукольный дом" (1879), "Привидения" (1881), "Враг народа" (1882) - несоответствие между показным блеском буржуазного общества и его фальшивой внутренней сутью. Пьесы построены аналитически, драматическое напряжение создаётся не внешними событиями, а постепенным раскрытием сюжетных тайн и подтекстом. Основное в развязке пьес - не развитие сюжета, а решение героя, диктуемое не только его эмоциями, но и его интеллектом.
С середины 1880-х годов социальная критика у Ибсена ослабевает ("Дикая утка", 1884). В его поздних пьесах усложняется подтекст, возрастает тонкость психологического рисунка, одновременно усиливаются элементы символики. Тема "сильного человека" выдвигается на первый план, однако Ибсен беспощаден к своим героям, когда они осуществляют свое призвание за счёт жизни и счастья других людей: "Росмерсхольм" (1886), "Гедда Габлер" (1890), "Строитель Сольнес" (1892), "Йун Габриель Боркман" (1896).
Скандинавская известность пришла к Ибсену после выхода в свет его драм "Бранд" (1866) и "Пер Гюнт" (1867). С помощью музыки Эдварда Грига "Пер Гюнт" стал истинно национальной норвежской драмой, место которой в норвежском сознании может сравниться разве что с местом "Фауста" в Германии и "Гамлета" в Англии. В 1870-х годах Ибсен и Бьёрнсон отказались от национально-исторической драмы и предпочли ей современную драму, освещавшую отношения в современном буржуазном обществе (Бьёрнсон "Банкротство", 1875, Ибсен "Столпы общества", 1877). Драмы на современные темы, начиная с "Кукольного дома" (1879) и кончая более символическими, такими, как "Дикая утка"(1884) и "Когда мы, мертвые, пробуждаемся" (1899), принесли Ибсену европейское признание.
Бьёрнсон Бьёрнстьерне (Bjrnstjerne Bjrnson) (1832-1910), получивший в 1903 г . Нобелевскую премию по литературе, был не только драматургом, но и превосходным лирическим поэтом ("Стихи и песни", 1870) и прозаиком ("Сюннове Сульбаккен", 1857, и другие крестьянские повести). Однако сегодня его вспоминают также, как общественного деятеля, центральную фигуру в деле построения нации (он – автор национального гимна "Да, мы любим"), поэта, идущего по стопам Хенрика Вергеланда. От Вергеланда и Бьёрнсона берет начало сильная традиция общественно-ориентированного творчества в норвежской литературе.
Среди более молодых современников Ибсена и Бьёрнсона было много известных романистов, которые своим изображением буржуазной среды привлекали внимание к проблемам общества:
Юнас Ли ("Семья из Гилье", 1883),
Александер Хьелланд ("Гарман и Ворше", 1880) и
Арне Гарборг ("Крестьяне-студенты", 1883). Последний был также превосходным лирическим поэтом (цикл стихов "Дурочка", 1895). Ближе других к реализму стояла Амапия Скрам (цикл стихов "Люди из Хеллемюра", 1887-98).
Около 1890 г. в норвежской литературе возникает новое направление. С общественных проблем интерес перемещается на "подсознательную душевную жизнь", и лирика снова становится важным жанром. Главным представителем этого нового направления является
Кнут Гамсун (1859-1952).
Он дебютировал в 1890 г. романом "Голод", в котором ввел "stream of consciousness-teknikk" (прием потока сознания). В новом столетии Гамсун пишет много социально-ориентированных романов, принесших ему европейскую славу. В 1920 г. Гамсуну за роман "Плоды земли" была присуждена Нобелевская премия.
Cкрытый текст -
Норвежский писатель Кнут Гамсун (Knut Hamsun) (настоящая фамилия Педерсен) родился в Ломе, в Гудбрансдаленской долине, сельскохозяйственном районе Центральной Норвегии. Его родители Тора (Олдсдаттер) и Педер Педерсен, поселились в Гармутрете, на небольшом хуторе, где Гамсун, его трое старших братьев и две младшие сестры провели раннее детство. Когда мальчику было 3 года, семья переехала в Хамарой, город в Нурлане, расположенный приблизительно в 100 милях к северу от полярного круга, где родители арендовали Гамсунд, небольшую ферму, принадлежавшую Хансу Олсену, дяде Гамсуна по материнской линии. Следующие шесть лет Гамсун провел в идиллической обстановке: пас коров, любовался красотой норвежских фиордов и заснеженных горных вершин.
Скоро, впрочем, семья попала в долговую кабалу к Олсену, и 9-летний Гамсун вынужден был работать на своего дядю, сурового набожного человека, который часто бил его и не давал есть. Будучи не в состоянии выносить издевательства, Гамсун в 1873 году убегает в Лом, но на следующий год возвращается в Хамарой и работает там в магазине. В 1875 году юноша ведет скитальческую жизнь бродячего торговца, а затем устраивается к башмачнику в северном городе Буде. Именно здесь создается его первое произведение, повесть "Загадочный человек" ("Den Gaadefulde"), которая была опубликована в 1877 году, когда Гамсуну было 18 лет.
В следующем году Гамсун преподает в школе в Вестеролене, а затем становится помощником судебного шерифа, в библиотеке которого открывает для себя Бьернстерне Бьернсона, Генрика Ибсена и других ведущих скандинавских писателей. В это время Гамсун выпускает роман "Бергер" ("Bjorger", 1878), одноименный герой которого пишет великие стихи о своей тяжелой жизни.
На деньги нурланского торговца Гамсун в 1878 году отправляется в Христианию (ныне Осло), однако писательским трудом обеспечить себя не может, растрачивает сбережения, живет в бедности и в конце концов становится дорожным рабочим в Восточной Норвегии. В 1882 году, заручившись рекомендательными письмами к влиятельным эмигрантам из Норвегии, он едет в Соединенные Штаты, однако связей его оказывается недостаточно, и Гамсун вынужден работать сначала батраком в штате Висконсин, а затем секретарем норвежского проповедника в Миннесоте. Здесь молодой человек серьезно заболевает, врачи ставят неподтвердившийся, впрочем, диагноз туберкулеза, и он возвращается на родину.
Когда Гамсун приехал в 1884 году в Осло, все симптомы болезни, по-видимому бронхита, исчезли. Какое-то время он жил в Вальдерсе, где под псевдонимом Кнут Гамсунд (впоследствии "д" из-за типографской ошибки отпало) написал работу о Марке Твене. В Осло его литературная карьера не сложилась, Гамсун опять бедствует, а затем, в 1886 году, снова едет в Соединенные Штаты. Приехав в Чикаго, он сначала работает кондуктором трамвая, а летом батрачит на пшеничных полях Северной Дакоты. Разочаровавшись в своих литературных начинаниях, он вновь возвращается в Европу и в Копенгагене, в то время центре скандинавского издательского дела, показывает начатую повесть Эдварду Брандесу, брату влиятельного датского литературного критика Георга Брандеса, редактору ежедневной копенгагенской газеты. На Брандеса одинаково сильное впечатление произвели как изнуренный вид Гамсуна, так и отрывок из его повести. В конце того же года повесть появилась на страницах одного из датских литературных журналов, а в 1890 году была опубликована целиком в Копенгагене под названием "Голод" ("Suit"). "Голод" немедленно произвел сенсацию и создал Гамсуну репутацию серьезного писателя.
Гамсун снова использует субъективный метод в романе "Мистерии" ("Mystener", 1892), где говорится о шарлатане, который появляется в приморской деревушке и озадачивает жителей своим странным поведением. Роман "Пан" ("Pan", 1894) написан в форме воспоминаний Томаса Глана, который отказывается от цивилизованного существования и живет жизнью охотника и рыболова вблизи провинциального городка в Нурлане.
Кнут Гамсун - признанный автор романов и эссе, но его перу принадлежат также поэтические и драматические произведения. С 1895 по 1898 год он писал драматическую трилогию о жизни философа: "У врат царства" ("Ved rikets port", 1895), "Драма жизни" ("Livets spill", 1896) и "Вечерняя заря" ("Aftenrode", 1898). Большинство поэтических произведений Гамсун сжигал до их публикации, однако в 1904 году он издает сборник стихов "Дикий хор" ("Det vilde kor"), который не уступает его лучшей прозе.
С начала XX века Гамсун пишет объемные романы, где много действующих лиц и повествование идет от третьего лица, такие, как "Дети века" ("Bern av tiden", 1913) и его продолжение "Город Сегелфосс" ("Segelfossby", 1915).
В переезде Гамсуна на ферму в 1911 году отразились его усугубившееся отчуждение от общества и неприятие особенно в связи с событиями Первой мировой войны - индустриального века. Этими настроениями проникнут роман "Соки земли" ("Markens grede"), который был издан в 1917 году.
Именно "за такое монументальное произведение, как "Соки земли", Гамсун в 1920 году был удостоен Нобелевской премии по литературе. Представитель Шведской академии Харальд Йерне в своей речи сказал: "Те, кто ищет в литературе... правдивое изображение реальности, найдет в "Соках земли" рассказ о той жизни, какой живет любой человек, где бы он ни находился, где бы ни трудился". Йерне даже сравнил роман Кнута Гамсуна с дидактическими поэмами Гесиода. Читать Нобелевскую лекцию Гамсун отказался.
Год спустя после выхода "Соков земли" Гамсун приобрел имение Нерхольм в Южной Норвегии, где сочетал литературную работу с сельскохозяйственной. Роман "Женщины у колодца" ("Konerne ved vandposten") появился в 1920 году. . Затем появилась "Последняя глава" ("Siste kapitel", 1923), мрачный роман о сельском санатории.
Переживая депрессию, связанную с неблагожелательными отзывами на свои книги, Гамсун недолго лечится методом психоанализа, после чего пишет трилогию "Бродяги" ("Landstrykere", 1927), "Август" ("August", 1930) и "А жизнь идет" ("Men livet lever", 1933). Последний роман Гамсуна "Кольцо замыкается" ("Ringen sluttet") издан в 1936 году.
С возрастом Гамсун становится все более реакционным: в 1934 году он открыто заявляет о своей поддержке нацистов. Хотя писатель никогда не вступал в норвежскую нацистскую партию, его перу принадлежит несколько профашистских статей, изданных в период немецкой оккупации Норвегии, а в 1943 году он встречался в Германии с Геббельсом и Гитлером. Тысячи читателей в знак протеста возвратили писателю его книги. В конце войны Гамсун и его жена были арестованы. Осенью 1945 году писатель был помещен в психиатрическую клинику в Осло, где провел четыре месяца, после чего был переведен в дом для престарелых в Ландвике. В 1947 году он предстал перед судом, был признан виновным в пособничестве врагу и приговорен к выплате 425 тыс. норвежских крон (около 80 тыс. долларов по тогдашнему курсу), однако из-за "интеллектуальной деградации" тюремного заключения избежал. "По заросшим тропам" ("Pa gjengrodde stier"), рассказ о судебном процессе, появился в 1949 году, когда Гамсуну было 90 лет.
В 1898 году Гамсун женился на Берглют Бех, от брака с которой у него была дочь. В 1906 году супруги развелись, а двумя годами позже писатель влюбился в актрису Марию Андерсен, которая была моложе его на двадцать три года.
Они поженились в 1909 году, у них родилось двое дочерей и двое сыновей. В ходе расследования дела Гамсуна в 1947 году Мария раскрыла интимные подробности их брака, и разгневанный Гамсун отказался видеть ее в течение последующих трех лет, однако с 1950 года они снова жили вместе вплоть до кончины писателя, последовавшей 19 февраля 1952 года.
Сигбьёрн Обстфеллер (норв. Sigbjrn Obstfelder; 21 ноября 1866, Ставангер — 29 июля 1900, Копенгаген) был признанным новатором, мастером нерифмованного стиха (поэзия в прозе). Его лирика отличалась неожиданными поворотами сюжета, была остроумной и обладала скрытым смыслом. Герои Обстфельдера искали смысл жизни во внутренней красоте вещей и явлений. При жизни Обстфеллера было опубликовано всего несколько рассказов и стихотворений — сборник «
Стихотворения» вышел в 1893 году, а пьеса «
Красные капли» была опубликована в 1897 году. В 1900 году уже после смерти поэта вышли отрывки из «
Дневника пастора».
Сигрид Унсет (photo Sigrid Undset).
Рядом с Гамсуном и его романами о современности стоят лауреат Нобелевской премии
Сигрид Унсет с ее вдохновленной католицизмом трилогией "
Кристин, дочь Лавранса" (1920-22),
Улав Дуун с циклом романов "
Люди из Ювика" (1918-23) и
Юхан Фалькбергет с историческими романами о жизни горняков Рёруса, в том числе романом "
Кристиан Шестой" (1925-35).
В период между двумя мировыми войнами психологический роман становится основной формой, тон здесь задают
Сигурд Хуль и родившийся в Дании
Аксель Сандемусе, относящиеся к культурно-радикальному крылу, а также
Сигурд Кристиансен и
Рональд Фанген, относящиеся к культурно-консервативному крылу.
Аксель Сандемусе (Aksel Sandemose; при рождении Axel Nielsen 1899-1965) - норвежский писатель, родившийся в семье отца-датчанина и матери-норвежки.
Cкрытый текст -
Кора Сандель - ее трилогия об Альберте (1926-39) – одно из самых значительных произведений межвоенного времени, действие трилогии разворачивается также и за пределами Норвегии.
Арнульф Эверланд (1889-1968) в молодости относился к культурадикалам, участник Сопротивления во время немецкой оккупации (1940-45), народный поэт в последние годы жизни. Сборник стихов "
Мы переживем все" (1945), написанный в немецком концлагере, был выпущен самым большим тиражом, каким когда-либо в Норвегии выпускался сборник лирики.
Доминирующей темой норвежской литературы во время Второй мировой войны и первые послевоенные годы являются тяжелые впечатления, полученные жителями Норвегии после долгого мирного периода. Ярче всего готовность к борьбе и сопротивлению выражена в стихах, написанных в военные годы, и в множестве послевоенных романов, в которых авторы пытаются анализировать суть нацизма, дабы объяснить, почему одни во время оккупации становились предателями, тогда как другие выдерживали это испытание (
Сигурд Хуль, "
Встреча у верстового столба", 1947,
Аксель Сандемусе, "
Былое – это сон", 1946).
После войны выходит роман
Тарьей Весоса "
Дом в темноте" (1945), первый из многих символических романов Весоса, которые поставили его в число первых норвежских писателей 50-60-хх гг. XX в.
Тарьей Весос (норв. Tarjei Vesaas; 20 августа 1897 - 15 марта 1970) - норвежский поэт, писатель и драматург, один из самых значительных представителей модернизма в литературе Норвегии.
Cкрытый текст -
Весос родился 20 августа 1897 в усадьбе Весос в Винье (Телемарк) в семье крестьян-землевладельцев. С детских лет работал в усадьбе у родителей, которые хотели, чтобы Тарьей стал наследником хозяйства. Но тот больше интересовался литературой.
Весос писал на протяжении почти пятидесяти лет, с 1923 по 1970 год. Его произведения написаны на языке нюнорск, из двух норвежских языков, имеющим меньшую историческую традицию, и характеризуются простой и символической прозой. Персонажи рассказов Весоса - обычно простые сельские жители, испытывающие серьёзные психологические потрясения и конфликты. Критики считают, что герои произведений Весоса описаны с необычайной глубиной. Он часто писал эмоциональные темы, такие, как смерть, вина или страх, и действие его произведений разворачивается на фоне норвежского пейзажа.
Тарьей Весос дебютировал в 1923 году произведением «Дети человеческие», но широкую известность получил с публикацией в 1934 году романа «Великая игра». Это произведение во многом перекликается с романом Гамсуна "Плоды земли". Тема крестьянского труда и связи с родной землёй вписывается в контекст "великой игры" природы и жизни как таковой. Главный герой Пер Буфаст, стремящийся покинуть отчий дом, постепенно начинает понимать, что его место - в родной усадьбе, где он может обрести целый мир.
Самыми известными произведениями Весоса считаются «Ледяной замок» - история двух девушек, между которыми развивается эмоциональная связь, заканчивающаяся трагически, а также роман «Птицы» (1957), где доминирует темя связи человека с природой. Поздняя проза писателя непроста для понимания, в ней присутствует многосторонная символика, углубляющая идейное содержание произведений.
Был женат на выдающейся поэтессе Халлдис Мурен Весос (1907-1995).
Умер Весос 15 марта 1970.
Одновременно норвежские традиции психологического и социального реализма разрабатываются
Юханом Боргеном, (трилогия "
Маленькой лорд", 1955-57) и одним из прозаиков нового поколения –
Агнаром Мюкле, а также
Енсом Бьёрнебу, Турборгом Недреосом, Альфредом Хауге, Кьеллем Аскильдсеном, Бергльот Хубек Хаффом, Финном Алнесом, Акселем Енсеном, Финном Карлингом и другими. Некоторые из них достигают больших высот в новелле, которая после войны становится важнейшим жанром норвежской литературы.
На середину 60-х гг. приходится рубеж в истории норвежской литературы: именно тогда печатное слово всерьез попадает под давление новых средств массовой информации. Число изданных художественных книг норвежских писателей катастрофически уменьшилось, тогда как книжные клубы ограничили продажу книг лишь небольшим количеством избранных названий. Государство вмешалось в эту ситуацию, утвердив в 1964 г. уникальный норвежский порядок закупки книг. Он заключается в том, что государство через Норвежский совет по культуре покупает 1000 экземпляров каждой норвежской художественной книги, которая затем рассылается по библиотекам страны.
Cкрытый текст -
В то же время около 1965 г. происходит смена поколений в стане норвежских писателей. Новое, хорошо образованное, имеющее радикальную политическую направленность и более международно ориентированное поколение за поразительно короткое время начинает задавать тон в литературной среде. Также увеличивается число женщин-писательниц и тот факт, что они, уже по-новому, начинают играть важную роль в норвежской литературе.
Примерно в середине 60-х гг. несколько одаренных писателей нового поколения собираются в редакции студенческого журнала "Профиль" при университете в Осло и создают Группу Профиль.
В 60-е гг. эта группа писателей экспериментировала, выступая с разного рода текстами и под разными лозунгами: короткая проза, документализм, новая простота и конкретность (Ян Эрик Волд, Пол Хельге Хауген). В 70-е гг. при вдохновленной марксизмом политизации литературы большинство членов группы использовали форму документального и социально-реалистического романа. Это, прежде всего, Даг Сулстад, Тур Уберстади Эспен Ховардсхолм. К ним присоединились писатели, стоявшие вне группы, такие, как Эдвард Хуэм и Хьяртан Флёгстад.
Другие значительные писатели, дебютировавшие после середины 60-х гг., – это Эйстейн Лёнм, Ларе Собю Кристенсен, Рой Якобсен, Карстен Алнес, Ян Хьярстад, Кетиль Бьёрнстад, Ингвар Амбьёрнсен и Ларе Амунд Воге. Научная фантастика была представлена романами Юна Бинга и Тура Oгe Брингсвярда. На волне нового женского движения в 60-70-х гг. в литературу пришли писательницы Бьёрг Вик, Герд Брантенберг, Лив Кёлтсов и Хербьёрг Вассму. Популярны и часто переводятся романы Кнута Фалдбаккена и, несколько позже, Эрика Фоснеса Хансена.
Часто появляются новые тексты, в которых сплетается множество нитей, уходящих к литературе прошлого. Этот феномен встречается у перечисленных писателей, а также у Юна Фоссе, Карин My, Сиссель Ли, Карла Уве Кнаусгода, Ханне Ёрставик, Юнни Халберга, Эрленда Лу и многих других писателей.
В лирике модернистские языковые приемы с 70-80-х гг. становятся почти единственными. Старые модернисты – Ролф Якобсен и Улав X.Хауге – укрепляют свои позиции и в начале 90-х гг. считаются лучшими лириками Норвегии. Надо отметить и приход сильных лириков-женщин, которые экспериментируют с поэтическим языком на свой особый женский лад (Эльдрид Люнден, Гру Дале, Туне Хёднебё и другие). В драматургии, начиная с 60-х гг., выступали многие, но главными новаторами в этой области являются Сесилие Лёвейд и Юн Фоссе. У последнего интенсивная драматургия полна напряженной атмосферы, которая в 90-х гг. получает международное внимание.
Лопари в Норвегии имеют свою собственную литературу, опирающуюся на сохранившиеся в устной традиции предания и сказки. И по сей день поэты черпают вдохновение в особой, поющей поэтической форме "йоик". Одно из самых значительных эпических произведений на лопарском языке – "Сын солнца" было записано в XIX в. В 1910 г. вышла первая книга, написанная на лопарском языке – "Рассказ о жизни лопарей" Юхана Тюри. После 70-х гг. в литературу пришли несколько лопарских писателей, выразивших лопарское культурное сознание.
Одним из наиболее известных писателей первой половины XX века является
Юхан Борген, который начал свою творческую карьеру с журналистики. Его литературный дебют состоялся в 1925 году сборником повестей «
Во тьму», который был написан под впечатлением от творчества Кнута Гамсуна.
Cкрытый текст -
Большое влияние на творчество писателя оказали трагические для Норвегии события 1940 года. После вторжения немецких войск на территорию Норвегии, Юхан Борген стал активным участником движения Сопротивления. В годы войны Борген занимался публицистикой и сотрудничал с газетой «Дагбладет», а после закрытия газеты Борген попал в концлагерь Грини. События того времени легли в основу романа «Дни в Грини» (1945). Борген был освобождён из концлагеря и вскоре перебрался в Швецию, где написал несколько произведений, вошедших в сборник «По ту сторону норвежской границы» (опубликован в Стокгольме, 1943).
Военная тематика была продолжена в следующих романах Боргена: «Лета нет и не будет» (1944), в котором писатель описал годы оккупации столицы Норвегии, жизнь в которой была практически парализована и наполнена драматизмом, а роман 1946 года «Тропа любви» был посвящён психологическому и социальному анализу возникновения фашизма в Норвегии в частности.
Наиболее известной книгой Юхана Боргена стала трилогия о Маленьком Лорде Вилфреде Сагене: «Маленький лорд», «Тёмные источники», «Теперь ему не уйти».
Среди современных норвежских писателей отдельное место занимает
Ларс Соби Кристенсен, автор нашумевшего романа «
Полубрат», семейная сага, принёсшая автору премию Северного Совета. Кристенсен является признанным классиком норвежской литературы, его произведения переведены на 30 мировых языков, что является абсолютным рекордом для норвежской литературы. Литературные критики и книжные обозреватели не скупятся на лестные оценки его творчества, в частности называя его «величайшим», а его книгу «гениальной».
Я стал писателем, потому что электрогитара была похожа на цветок.«Цирк Кристенсена»
Большой вклад в норвежскую литературу вносит
Ян Кьерстад (норв. Jan Kjrstad, р. 1953 г.), который по мнению критиков фактически возродил и переосмыслил роман, как жанр скандинавской литературы. В 2001 году он получил премию Северного Совета за роман «
Oppdageren», последнюю часть трилогии о вымышленном персонаже Йонасе Вергеланде (норв. Jonas Wergeland).
В 2006 году был опубликован сатирический роман
Томаса Каппелена Маллинга «
Техники ниндзя II» (норв. Ninjateknikk II. Usynlighet i strid 1978). Книга представляет собой якобы военный учебник под авторством норвежского политика и дипломата Арне Трехольта, который был обвинён в шпионаже в пользу Советского союза и осуждён на 20 лет тюрьмы. В книге Трехольт организовывает в лесах Норвегии лагерь, где тренируется отряд ниндзя, противостоящий вооруженным силам НАТО и Советского союза времён Холодной войны.
Семейная сага как литературный жанр весьма популярна в норвежской литературе.
Линн Ульман, дочь норвежской актрисы Лив Ульман и знаменитого шведского режиссёра Ингмара Бергмана, стала автором популярного романа «
Благословенное дитя», семейной истории с элементами автобиографии и воспоминаний. Книга была номинирована на литературную премию британского издания The Independent в 2009 году.
Одним из наиболее ярких представителей модернизма в современной норвежской литературе считается
Юн Фоссе. Литературовед по образованию, Фоссе пишет свои произведения на новонорвежском языке. Его прозе свойственна ритмичная структура, внутренние монологи. Известность ему принёс роман «
Моток ниток» (норв. Naustet, 1989), в основе сюжета которого лежит, казалось бы, банальная история любовного треугольника. Роман, однако, примечателен формой повествования: в нём авторское «Я» и «Я» главного героя иногда не совпадают. «Моток ниток» — первый метароман (произведение с двуплановой художественной структурой) Фоссе.
Я смотрю на литературу (…) как на траур. Не тот, который
мы должны пережить, но тот, который мы должны носить.
В 2010 году Юну Фоссе была присуждена престижная литературная награда — Международная премия Ибсена. Пьесы и драмы Юна Фоссе успешно ставятся и идут во многих европейских театрах. Фоссе считается современным классиком норвежской литературы, своеобразной визитной карточкой страны
В популярном жанре детективной прозы в Норвегии работают несколько знаменитых авторов, в числе которых
Ю Несбё, Курт Юст, Карин Фоссум, Анне Хольт.